深度艺评|Yamy的困境在于自我认知，而丢弃人设的王传君曾用行动尝试破局人设到底意味着什么？拥抱自我的代价与收获娱乐圈不相信眼泪

_本文原题：Yamy的困境在于自我认知，而丢弃人设的王传君曾用行动尝试破局

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近日，身为前火箭少女101队长的Yamy突然在网上曝光了一段录音，内容是其经纪公司老板徐明朝对她的评价，直言Yamy很丑、不时尚、没衣品且唱歌不好听。

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一时之间，在粉丝以及路人的同情和愤怒之中， “徐明朝职场PUA”的话题被送上了热搜。的确，这是一个能够引起大众共鸣的话题，但Yamy的遭遇能否被泛化为所有职业场景，且以此为前提来进行讨论呢？在我看来，答案是否定的。

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对外部而言， Yamy是娱乐明星，而对内部而言，她是公司的员工，而她的职业决定了其能够提供的产品除了作品之外，还有其本人，或者说对外所展现出来的人设。正因如此， “美与丑”对于Yamy来说，除了是外貌上的评价之外，还要一层意思是商业包装上的分类与取舍。
不仅是对于圈外的粉丝，就连圈内的Yamy本人或者说与之有着类似遭遇的艺人，难免会对这种美丑的二重定义感到困惑，所以Yamy才会在其配发的长文开头感叹了一句：“我，到底是什么？”

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人设到底意味着什么？说到底， Yamy在解决自身的困惑之前，其本人必须理解人设对于圈中人的她意味着什么，以及圈外人的他们又意味着什么。
尽管有许多人对“人设”进行过剖析，或赞同或批判，但对于具体某个偶像明星的粉丝，或者路人粉来说，人设在很多时候是一个不被感知甚至不被在意的抽象概念。因为每个人消费一个明星的动机可能极其纯粹和具体。

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他看起来很帅，他很有爱心，他很励志，所以我喜欢他。
她看起来很美，她很可爱，她很酷，所以我喜欢她。
……
比起对于“人设”这个概念的道德评判，人们更容易接受某个“人设”给他们带来的某种感官或者心理上的满足和愉悦。而在这里，圈外人在消费人设的时候，往往会忽略一个事实，那便是他们与明星真正意义上的距离。
你可以说，我经常参加关于他\她的粉丝见面会，我经常去他\她的演唱会，我经常在网上与他\她互动，哪怕你是一个透明粉，你也可以说我只欣赏过他\她的作品，但无论你与某个偶像在某个时间节点或时间段有过一定程度的交流和互动，你都不能说你全方位的了解过他，物理上的距离和心理上的距离都限制了你认识某个偶像的全貌。

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而这种距离感即便是在普通人与普通人之间，人们也不可能完全做到互知与互信，但对于普通人与偶像来说，前者会在一种消费的满足和粉丝群体的集体意识中淡化了对这种距离的感知，而这便是真正意义上的距离。但这也恰好是人设对于圈外人的意义所在，即没人能知道或者接受另一个人的全部，但对于粉丝来说，他们只需要接受偶像的一部分就足够。
从这一角度出发，人设是一种供粉丝消费的商品，而提供并包装这种商品的是偶像以及其背后的经纪公司。分页标题

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Yamy是圈中人，然而她并不适应或者说并不认同这种人设对其本人进行的分类，酷和中性是公司为她选定的人设，但这并不是她人格全部，她需要一种外部评价来维护自己身为女性的尊严，而其经纪公司的老板徐明朝在内部会议中否定了这一点，并认定“酷”才是她作为一个艺人在圈中立足的人设。
我们可以批判作为老板的徐明朝对于自身员工的人格侮辱，但我们也不能否认这种侮辱的背后是一个老板对其包装产品所进行的定位，或者更露骨的说，这背后其实是资本对个体的某种物化，而被物化的不仅是Yamy本人，其实还包括这一资本的代言人——徐明朝。而这种属于娱乐圈的物化实质上是对人格一种改造，而人设正是改造后的产品。
Yamy或许不认同这种物化，但在超越这种物化或者说超越资本的力量之前，她也必须理解这种物化的起因和结果。至少从经济层面来说， Yamy以及与Yamy同样遭受物化的艺人来说，这并不是一个没有收获的过程。

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拥抱自我的代价与收获既然艺人被物化是一种对人格的改造，既然此类艺人在不同程度上都遭受了心理上的问题，那么艺人该如何才能找到那个“我”呢？
在我看来，答案不在其本人的心之外，而在心之内。 “我”还是“我” ， Yamy还是Yamy ，只是她还执着于用现在身份来实现一个完整的“我” 。她可以选择成为一个既“酷”又“美”的自我，但要想从现有的困局中跳出，那就必须为其本人选择跳进这个困局支付代价。
Yamy不是跳进这个困局中的第一人，也不太可能是最后一个。而与之有着类似经历的王传君便提供了一个典范。

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在《爱情公寓》大火之时，你可能不认识王传君，但你更可能对关谷神奇有所耳闻。呆萌的外表，加上搞笑的日本口音，这是影视编剧为王传君在剧作中打造出的人设，而因为这个角色实在太有特色，以至于使得一部分粉丝和路人所关注的不再是王传君本人，而是“关谷神奇”这个人设。
尽管人们知道这仅仅是一个演绎出来的角色，但人们更乐于向这个角色注入情感，至于王传君本人，他们没有那么多动机以及兴趣去理解和认知。而在那一阶段，我想王传君也遭遇到了一种自我认知的困局，他开始思考身为一名艺人的意义，他往后的道路究竟是迎合观众的口味继续开发“关谷神奇”的价值，还是有另外一条道路供他选择以超越现有阶段的人设呢？
自此，王传君开始对过去的自己进行一种批判性的回溯，并最终做出了选择。于是，《爱情公寓四》成为了“关谷神奇”的终点，但也成为了王传君的起点。
他主动撕掉了标签，尽管这个过程并不一帆风顺，甚至没能与过去的伙伴好聚好散。对于外界来说，他们可能看到了王传君的狂妄，也可能看到了他的不近人情。
但我想，王传君之所以会那般孤注一掷，不是为了那些只记住了“关谷神奇”的粉丝，也不是为了那些沉浸于《爱情公寓》的观众，而是在寻找一个凭借演员身份来实现自我的机会，他不需要用一个角色或者说一个人设来诠释他的全部，他只需要那些作品来完成艺术上的超越，然后再从这部作品中脱离。
进去的不是自我，出来的才是。

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所以我们在《我不是药神》之后，我们既认识了里面那个身患白血病的吕受益，但我们也不会忘记王传君，同时，我们也不会执着于说这才是王传君，因为王传君仍然能演绎更多的角色。分页标题
演绎某个角色或者说完成某个作品是实现自我的途径，但不是自我的全部。而在这一整套流程中，圈外的粉丝或者说观众他们能够接触的是角色或者说作品，他们可以欣赏其在艺术上的造诣，但不必也不可能真正了解演员本人，而这也不是演员实现自我的必要条件，它甚至可能是演员把握自我的一个外界干扰。
拥抱自我的代价是在很大程度上舍弃外界的褒贬，以及这些褒贬所带来的物质利益，而能得到收获则是一个领悟自我的机会，至于是否有结果，需要智慧，更需要诚心。

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娱乐圈不相信眼泪 Yamy选择用公开的方式与经纪公司撕破了脸皮，尽管人们可以从道德伦理的层面上去同情一个在人格上受到侮辱的艺人或者说员工，但谁也无法要求一方资本的所有者用道德观念来运营一个产品。
从客观上来说， Yamy的出道离不了资本层面上的运营，因为这个世界不会因为某个人的美或者酷就对其倾注一种能让他\她成名的关注。成就Yamy艺人身份的绝不可能只是Yamy本人，也不可能只是粉丝，这里必不可少的是那些将Yamy推向台前的包装、策划以及幕后人员的付出。

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图片来源：Yamy微博
Yamy有她的困惑，有她的痛苦，但由资本垒砌的娱乐圈不会因为同情某个个体的眼泪而使自身遭到损失，而更为残酷的是， Yamy这种挑战圈内规则的行为将会被资本当做一个自我消化的案例，并可能因此而生成一系列规则来规训往后的艺人。

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【深度艺评|Yamy的困境在于自我认知，而丢弃人设的王传君曾用行动尝试破局人设到底意味着什么？拥抱自我的代价与收获娱乐圈不相信眼泪】韩国出道的韩庚
资本是有记忆的，因为资本的持有人为了防止意外情况的发生，他必须将这些可能存在隐患以更为苛刻的条例来从艺人或者说产品身上获得更多的保障，而这一点或多或少已经在韩国娱乐圈上得到印证。试想当年韩庚之所以会冒着极大的风险与韩国SM公司解约，苛刻的艺人合同不正是其中的重要原因之一吗？
更何况现在无论是在艺人的打造模式上，还是艺人的成长路径上，国产娱乐圈始终保持着对韩娱保持着一种吸收和复制，我们又能在多大程度上对资本产生一种更为超越的期待呢？
Yamy因为跳入这个圈内，而陷入了这个困局，而在艺人生产的流水线上，众人还在等待这一个跳入的机会，反反复复，生生不息。
当一切都是产品，当一切都可以被物化，被打碎的自我在变得难以修复的同时，其存在意义也会受到挑战和质疑。
而Yamy要想跳出这个困局绝不是换一家经纪公司或者说自己成立一个工作室便能解决的问题，因为自我在心中，它不在圈外，更不在圈内。
我们很难说王传君找到了答案，但比起现在的Yamy ，王传君已经走在寻找答案的路上。