|稳坐国漫第二的宝座，《姜子牙》15亿票房了，为何仍骂声一片？

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作者｜甄隐
编辑｜廖影
10月23日，电影《姜子牙》在微博发布通知，宣布将该片延长上映至12月2日。
但这对于挽救《姜子牙》令人失望的票房，似乎作用不会太大。 “基本上没有什么排片了。 ”王闻远告诉市界。他在江西开了八家影院，目前《姜子牙》在他的影院排片量很少。
谁也没想到《姜子牙》是这样一个结局。
截至10月25日，《姜子牙》的票房已至15.66亿元。尽管超15亿元的票房，已经让它稳坐国漫第二的宝座，但是作为《哪吒之魔童降世》（下文简称《哪吒》）的同系列影片，又同为光线传媒出品，《姜子牙》交出来的答卷显然不及预期。
想当初，《姜子牙》的制作者们曾为了姜子牙的形象到底该是油腻的、充满仙气的、奇葩的还是屌丝的，纠结了一年之久，修改了100多个版本，最终才定下影片中呈现的中年大叔形象。
该片导演程腾在接受采访时也曾腼腆地表示，有《哪吒》在前，他不想辜负观众的这份期待。
但如今，《哪吒》的忠实粉丝们在网络上宣泄着他们的不满。而这份不满的承受者，首当其冲的是光线传媒的股价，本月跌幅已达25% 。

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当前我国动漫电影票房排行（来源：猫眼专业版）

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观众不满什么？

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4年前，不到而立之年的程腾被本科时的导师、中国传媒大学动画学院的高薇华找到，邀请他参与电影《姜子牙》的制作。
高薇华的另一身份是中传合道的创始人。中传合道由高薇华跟彩条屋联合成立，前者占股70% ，彩条屋占股30% 。彩条屋是由光线传媒于2015年10月成立的孙公司，专门负责其在动漫影视领域的业务。
程腾加入的时候是2016年底。此前，一个叫饺子的年轻人开始跟彩条屋合作。后来，他导演的《哪吒》在2019年创下了国内动漫电影的票房纪录。
某种程度上，《哪吒》跟《姜子牙》两个项目的起点很像。出乎意料的，是观众对《哪吒》的狂热追捧。彩条屋最初只是希望《哪吒》能做成一部像《大圣归来》那样的片子，票房能有10亿就很不错了，但《哪吒》却拿下了50亿票房。

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那么，号称“封神宇宙”第二部的《姜子牙》，最理想的状态下，得拿下50亿左右的票房，才能称之为达成期待。但最终所有人都失望了。
《姜子牙》成如今模样，可谓成败皆因彩条屋。虽然《姜子牙》和《哪吒》不是一个导演、一个团队制作，但是在宣发的过程中，彩条屋将两部作品狠狠地捆绑在了一起，甚至给了观众一种《姜子牙》是《哪吒》续集的错觉。
过去，相对于真人电影而言，动漫电影的受众是孩子，最终是否消费还要看家长的选择。加之没有知名演员的加持，动漫电影在宣发上并不占优势。所以，有50亿票房的《哪吒》做背书，《姜子牙》在引流上并不会太差。
但也正是因为彩条屋的捆绑营销太过成功，让很多来自《哪吒》的“自来水”们（自愿为影片宣传推广的粉丝），最终对《姜子牙》怒而差评之。
《姜子牙》的不少影评，以“我以为”开头，以“结果却”结尾。 “自来水”们本来是抱着对《哪吒》的意犹未尽，迫不及待地想看看他们关心的那个丑哪吒怎么样了，结果只能在彩蛋环节一解相思之苦。
甚至有观众直呼“饺子导演飘了” ，将《哪吒》跟《姜子牙》误看作一个导演、一个团队制作。这或许也能说明，如果当初没有过度捆绑营销，《姜子牙》的差评不至于如此。
观众的“差评”也影响到了资本市场上的光线传媒。作为《姜子牙》的出品方，光线传媒深刻体验了一把何为高开低走。
2020年以来，由于不可抗力因素，很多影视公司股价下挫，但同样没有新片上映的光线传媒，涨幅却一度高达81% 。这也符合国内影视行业押注爆款的一贯表现。毕竟，光线传媒曾靠着《哪吒》的光环，市值升至300亿元，一度超过万达电影、中国电影。
但当《姜子牙》以13.7亿元的票房封顶国庆、不敌同期《我和我的家乡》时，光线传媒股价遭遇“反噬” 。国庆长假后七个交易日，光线传媒股价从节前16.66元跌到了12.86元，跌幅达22.81% 。节前9月30日488.74亿元的总市值，到10月26日时已经跌到了365.23亿元，蒸发超100亿元。
这对于一心想靠《姜子牙》翻身的光线传媒来说，打击不可谓不大。 2020年上半年，光线传媒营收2.59亿元，同比减少77.86%；归母净利润为2057.2万元，同比减少80.46% 。分页标题

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“可能还是因为观众对它的期待太高了，看的时候有点失望。 ”曾参与过早期动漫电影制作的资深业内人士李岩表示，对于《姜子牙》取得的票房，她报以羡慕， “如果是我的团队完成了这样的片子，我是绝对会给发奖金的。 ”

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剧情为什么有bug？

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《姜子牙》令观众失望、不买账的原因，归根结底，是剧情。口味被《哪吒》养刁了的观众，无法接受《姜子牙》带来的落差。
“画面再好都是虚的，能撑起一部电影的内涵最重要的绝不是特效，而是故事内涵和剧情。 ”
“很多‘点’解释不清，相当于高级PPT 。 ”“编剧没想讲故事，只想讲道理。 ”
那么，编剧、导演、制片乃至制作公司，谁该为剧情负责？
“不要把它看成另外一种影视作品。动漫电影跟真人电影应用的语言跟叙事方式是同一套规则，区别在于制作手段跟画面呈现。 ”从事动漫影视制作十多年的许清告诉市界。
动漫电影里的演员由计算机或实体建模而成，不存在真人电影中所谓的“演技”一说。这也是当初光线传媒将动漫影视作为新盈利点的原因之一。
然而，动漫电影虽然无须聘请真人演员，不用承担演员费用和风险，制作成本容易控制，但仍无法避免“逻辑混乱”“剧情注水”等魔咒。这对于纯靠剧情吸引观众买单的动漫电影来说，十分致命。
许清介绍，一部动漫电影的初始启动资金一般由导演或者编剧牵头，选出一个最初的小样，也就是在建模、加了基本配音、把分镜头做成二维动画后，会有一次预演。
预演环节，是一个分水岭。预演前，是导演跟编剧等团队内部人之间博弈，尤其是在剧本的打磨、剧情走向、讲故事的方式等方面。
而在预演环节，会有投资人的介入，这个阶段导演团队开始跟投资人博弈。投资人会根据自己的理解，以及他以为的观众喜好，对样片提出意见。至于导演团队是否买账，什么程度的买账，则要看导演的话语权了。
预演环节过后，动漫电影的制作也并非就此一帆风顺。只要“孩子”还没生出来，随时面临着缺胳膊少腿的风险。
正常情况下，国内一个项目的制作周期一般是四年。但由于资金很多时候无法一步到位，制作环节很难一气呵成。 “《大圣归来》号称制作了8年多，不是说项目连续做8年，是断断续续做了8年。困难的时候，资金都是靠5万、10万众筹而来。 ”许清解释。
此外，国内的动漫影视很少由一家公司负责从头制作到尾，一般都会发外包，甚至外包出去的公司还会层层外包。而发包的不同，会导致镜头的质量参差不齐，进而影响到镜头的连贯性。
“这在国外是很少发生的。 ”许清告诉市界，一方面，外国的动漫影视会非常注重统一性和保密性，一般都由公司自己制作。另外，也不会让学校的人去碰。而在国内，影视学院有时候会参与电影创作。据说，《姜子牙》的创作者有部分来自传媒大学动画学院的老师、同学。

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《姜子牙》导演佛山见面会
除了制作环节，更为棘手的是对剧本的推敲。剧本的第一责任人虽然是编剧，但从目前国内的现状来看，受过系统训练的编剧很少，有话语权的编剧就更少。
“编剧在整个影视行业地位在不断下降。七八十年代的电影海报，编剧的名字一定会被放大印上去。但是现在的海报，很少看到编剧的名字。 ”编剧谭昊有些感慨。
无论是真人电影还是动漫电影，都是导演把控的艺术。如果在拍摄过程中，导演觉得剧情不符合逻辑，一定会要求编剧改剧本，有时候会找到第二个、第三个编剧，但第二、第三个编剧在改剧情的时候，不会征求第一个编剧的意见。
“就怕导演不专业，不懂得电影的叙事手段。 ”在许清看来，导演会根据一些桥段拼凑一些剧情，以取悦观众为先，以至于忽略了镜头的衔接和叙事逻辑。此外，在后期剪辑阶段，影片有可能受到外部其他人的影响。
所以电影剧情的最终呈现，是导演跟团队的内部博弈，以及跟投资人的外部博弈，共同斗争的结果。这也可能是《姜子牙》最终呈现出这种剧情的根源。

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光线暴露短板

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《姜子牙》虽然含着金钥匙出生，却没能乘上东风，而它的口碑，又势必会影响到观众对“封神宇宙”系列动漫电影的态度。同样，这也关系着彩条屋的系列电影能否立得住脚。分页标题
电影要想做成一个系列，最要紧的是什么？
在谭昊看来，做系列电影，最重要的是要有一个基础的价值观，这个价值观要足以宏大和深刻，才能承载很多系列故事。 “就像是金庸的武侠世界观，是‘侠之大者，为国为民’ ，而不是， ‘我饿了，要吃饭’这样简单。 ”
只有在这样的价值观的基础上，编剧、导演才能赋予其丰富的故事。这个故事还要极具当下性跟现实性，无论故事背景发生在什么年代，无论是科幻主义还是现实主义表现手法，其内核必须能映射到今天的观众身上，跟当下的观众产生共鸣。

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“《哪吒》能受到这么多人的喜欢，就是因为剧情的创作打动了人心，它表现出来的‘我命由我不由天’ ，是对当代人心态的一种呼应，能产生精神共鸣。 ”谭昊表示。
《姜子牙》的不如意，说到底是故事没讲好。
皮克斯的首部电脑动画短片《安德鲁和威利的冒险》，只有2分钟，本是用来展示皮克斯当时领先的电脑动画制作技术的。但导演约翰拉·拉塞特还是坚持在其中加入了故事情节。
而正是由于影片加入了大黄蜂追赶主人公的情节，表现出了情绪的张力，才获得了大家的一致好评，甚至让观众忽视了很多技术层面的不完善。
皮克斯联合创始人之一的卡特姆表示：“这种现象我在日后的职业生涯中曾多次遇到：通常来说，无论你对视觉工艺有多么重视，无论视觉上的润色有多无可挑剔，都没有讲一个好故事重要。让物体流动起来的确很重要，但更重要的却是赋予物体思想，给物体灌输情绪和灵魂。 ”
归根结底，没有真人参与的动漫影视，剧情才是令作品焕发生命力的妙药。
《姜子牙》的问题，从某种程度上，也暴露出了光线传媒的短板。
光线传媒发力动画领域，本意是为了找到新盈利点。为快速进入该产业，王长田当时下的决策是“买买买” ，先后投资、收购了20多家相关公司，涵盖二维、三维动画、漫画业务。
光线是在高端动画内容方面投资最多的公司，用王长田的原话讲， “市场上最好的动画电影公司，几乎都被我们投资了” 。

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王长田
王长田有个东方迪士尼的梦，但这个梦要想成真并不容易。 1926年成立的迪士尼，如今旗下拥有皮克斯、漫威影业、梦工厂、卢卡斯影业等一系列屈指可数的影视内容制作、发行公司，其利润来源早已不单单依靠影片的票房。
但对于目前的光线传媒来说，业绩的提振，仍然深度依赖于票房。《姜子牙》不如预期，显示出光线传媒旗下的制作团队，没有表现出稳定的高水平制作能力。
《姜子牙》的片尾彩蛋显示，《深海》正在筹备中，据说制作成本高达2亿元。观众本可像从前期待《姜子牙》一样期待《深海》，但《姜子牙》的表现却给他们泼了一盆凉水。
票房失利，无法持续生产爆款，也让市场对光线传媒的预期开始冷却。这对于光线传媒来说，可能是比《姜子牙》的票房更不好的消息。
（文中出现的李岩、许清、王闻远为化名）
【|稳坐国漫第二的宝座，《姜子牙》15亿票房了，为何仍骂声一片？】 参考文献：《创新公司：皮克斯的启示》，作者：艾德·卡特姆，埃米·华莱士