由葆元的小品油画想起……(二)

【画家简历】夏葆元 1944年生于上海， 1965年毕业于上海美专本科油画系，后在上海工艺美术研究所任艺术指导。 1981年任上海交通大学美术研究室画部主任， 1985年开始任上海油画雕塑创作组负责人， 1988年移居美国，长期从事西洋画、中国水墨画的研究创作。作品曾展出于国内及日本、美国、意大利等国家，并获多种创作及出版奖项。中国美术家协会会员，曾出版《夏葆元绘画作品选》等。

【画家自述】我宁愿坐在一个南瓜上，并且独自拥有它，也不愿挤坐在一个天鹅绒的垫子上。我宁愿在大地上乘坐空气自由流通的牛车，也不愿坐在观光火车的车厢里，一路呼吸着污浊的空气上天堂。【晓炎说画】由葆元的小品油画想起……(二)杨晓炎黑格尔对天才早有定义，没有天才很难成为画家，最多是画匠。我对葆元说，你没有遇见像亚历山大医生的经纪人，我们这社会的环境，手术医生只要红包，根本不要画，而且不懂画的艺术价值，要名画也是贪婪，发老为好友看病手术赠医师的画，相当一部分作品有某医师的上款就是明证，当年的保罗·亚历山大是位皮肤科医生，在巴黎开了一家诊所，他是位乐善好施的艺术爱好者。开办了一座穷艺术家收容所，让一批“波希米亚”艺术家住在那，提供食宿及工作室，莫地里亚尼是其中之一艺术家，买入许多莫的画，还主动当莫的经纪人，为莫揽到一桩生意，女骑手是位男爵夫人，精通骑术，在此画即将完成时，任性的莫将红色的骑手装改成黄色。男爵夫人拒收，亚历山大医生只好自已收购了。看到这段情节，回忆我十八多年前，也为好友画家承揽一笔设计生意，想游乐场录用三七分成，不料这个女老板狡猾出卖我们，破坏了我和好友画家的友谊，从此我再也不做这类的经纪人了，如果坚持下去，可能诉讼连连或者有二套别墅的人了。我们今天许多画家，严格意义上只是歌功颂德，体制内的行政经费给予画家的报酬，根本没有走上市场经济，绘画作品进入千家万户，连所谓的中产阶级家里墙上挂着俗不可耐的行画，其中最大原因就是缺少像斯泰因作家、亚历山大医生从小受的良好艺术教育，内心喜欢绘画作品而心甘情愿自掏腰包购买宣传画家，才有今天的毕加索马蒂斯和莫迪里亚尼。我们现在的肉欲横流环境，一切往钱看，几十年的应试教育摧残，既使考入绘画艺类的高等院校，也仅仅是为了降低考分进入本科毕业，许多艺术类本科生根本不喜欢绘画艺术，葆元回国任教时早已看透这个现象，只是拿到本科毕业在社会上找工作，而现在的录用单位看到绘画专业的本科生那怕是研究生就业难，专业不对口比比皆是，真是因果报应！这类现象在葆元小品油画作品含蓄的表达出来了。当今不缺画展和画册。政府在这方面投入相当大的人力物力场地，连许多街道社区场所都不甘落后，几乎每天有很多画展同时开幕，引来一大帮退休大妈大叔，像似“农家乐”赶庙会轰进轰出，开幕式等于闭幕式，中间展期冷落无人问津，葆元早就看出当下画展太多太烂，毫无新意，为了正义，他宁可放弃外滩久事个展，以他百幅“干垃圾”足够开个展，然他不要这风光，而且印了精致的画册都感觉浪费不环保，这是我近日摘自他微信的感言：对名和利的态度。夏老师您好，中国文联《神州艺术》杂志社，为了进一步提升油画艺术学术价值和推动市场发展，特推出“当代值得关注和投资艺术家"艺术合集画册，费用由国家基金支付。每册介绍20位艺术家。现己约到：张祖英，艾轩，俞晓夫，丁一林，曹新林，杨飞云，郭北平，林永康，闫平，王延青，宋卫东，匡剑，吴云华，陈承齐，张延昭。特想邀请您参加！请回复您的EmaiL收阅文件谢谢！一一主编姚复兴。姚老师您好！文本己阅过，近年以来对于纸媒的失望成为我的一大“明智” ，信不信由您，我放弃了几次出画集的机会，我推已及人，别人精美的画冊也几乎不拆封，明知这是对人不敬的行为，因此请理介我对自己也釆取了封闭的态度。谨祝一切顺利，谢谢了，你不识抬举一一谢主编。从这葆元冷幽默的回信看出，对当下的展示和画册，烂到何等地步？浪费多少纳税人的钱，还是国家基金支付？现在缺乏的是有艺术氛围的“霍东达” ，艺术家常来喝茶聊天的场所，有组织有规划系统的开些艺术讲座，从青少年抓起普及美学教育，有意识培养白领阶层怎样欣赏识别绘画作品的系列讲座少之又少，我呼吁了十几年的“艺术银行”及“设立艺术家作品归宿基金会” ，即无人理睬。马云的“蚂蚁金服”一呼即上市，幸亏被有关监管部门叫停，这个社会就是如此的投机取巧，一夜暴富，往往遇到老板问我，如果投资绘画作品，保证多少时间有利回报？我反复强调，购买喜欢的绘画作品，是精神层面上的消费，不是玩股票，绝大多数老板不愿投资在像“葆元视作品当生命”的这类艺术家身上，完全活在物欲一堆肉里，没有活在生命精神的理念层面上，可悲可叹！恩格思称但丁的《神曲》“是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人” ，葆元的小品油画将代表上海乃至本国四十年代以来，特别是新中国以来的一个形态，在他记忆中孤独寂寞愤怒喜乐的“挽歌” ，他多次表示这些“干垃圾”是心爱的孩子，记录了他一身的艺术经历及我国的历史，葆元的这些作品，正如黑格尔所言“艺术作品比起任何未经心灵渗透的自然产品要高一层。例如一幅风景画是根据艺术家的情感和识见描绘出来的，因此，这样出自心灵的作品就要高于本来的自然风景。一切心灵性的东西都要高于自然产品(《美学》第一卷37页)” 。他不想出卖这些“心灵的作品” ，许多画家晚年都在找作品的归宿，作品随人最保险，徐悲鸿年代战乱，他的作品藏在山洞里而复得，黄宾虹作品赠北京博物馆不要，后赠浙江博物馆收藏得之今天价值连城，唐太宗干脆把《兰亭序》真迹带入地下他枕边，不管是谁带到地下，留世的《兰亭序》都是摹本，让世人永远猜想真迹如何美妙而看不到真迹，这也是皇帝极端爱好的“保管方法” 。近年以来葆元寻寻觅觅……“寻求一个本人尚存于手边的作品的寄存之地；为公益、亦为我自己” 。由于疫情，影响寻觅，我也在努力，寻寻觅觅……但愿葆元能找到寻求一个长久安心的作品存身之地。 (完)( 2020年11月13日晓炎视力模糊写于小言斋)[IMG]//upload/2020/11/15分页标题

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