吴孟达式荒诞表达研究( 二 ) ：吴孟达式荒诞表达研究元宵

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“魔鬼筋肉人” ，《破坏之王》中吴孟达作为传统武术古拳法的代表，却有着漫画角色的名称，以奥特曼的形象出现。

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这些角色往往是有缺陷的市井小人。他们荒诞可笑，但却善良，在欢笑之后，我们总能从中品味出酸楚。
世俗生活的真实、小人物的酸甜苦辣。正是无厘头的核心所在。
吴孟达的演绎，使无厘头风格“活了” 。

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“无厘头”另一层重要的含义在于其反叛、挑战传统的意味。
《武状元苏乞儿》中吴孟达与周星驰作为父子，一小段风趣泼辣的对话，便多次颠覆了传统价值观——
对方够不够资格被欺负；
封建父权社会有人愿意为女人勤奋；
被社会贬斥的底层妓女有人真心爱着。
让观众体验到了封建父权社会价值被无情拆毁与奚落的快感。

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?再如《百变星君》，周星驰突然发现自己形影不离的仆人吴孟达竟是生父；电闪雷鸣中，吴孟达跪倒在地周星驰也紧跟着跪倒在地。
这一动作不仅象征着传统价值的轰然倒塌，以及现代价值的软弱无力，有打破新老价值观念的痛快宣泄感。

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《逃学威龙》里吴孟达用各种物件与学狗叫代替答案，一时间考场鸡飞狗跳，作弊过程充满戏剧性。
则讽刺了考试的神圣性与严肃，作弊者的自作聪明，更批判了应试教育的不合理性。

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吴孟达运用怪异的道具、夸张的表情和肢体动作，展示了香港中下层人民的生活欲望。
以批判的眼光进行讽刺与劝导，那些落后的思维方式与粗鄙生活习惯，将不再适应现代生活与精神需求。

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最后一部与周星驰合作的《少林足球》，仍是扮演底层的可怜人，令人心头一窒的真相让人突然觉着悲凉。
其阿谀的笑意与颠倒的生活、突然流出的泪水，让低劣的小人物有了闪光点。
似乎这样滑稽可笑的表现，是痛苦经历的必然结果，更像是一种伪装与应激反应。

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吴孟达演绎的喜剧表演是怪美的，在带给人们欢笑的同时，也把艺术与思想深藏其中。
讽刺经典、解构传统和嘲弄权威的同时，做到了娱乐与市场的双收。
如今我们提起无厘头电影，便会想起吴孟达与周星驰这对代表，在影史中不可磨灭的荧幕形象早已深入人心。
“无厘头” ，缘何经典？
无厘头作为一种后现代文化现象，在九十年代，恰逢其时成为了中国式后现代文化的代表。
彼时，中国社会与思想在经历过现代化进程的挫折后，在文学界率先掀起了解构传统、颠覆权威的行动。
香港回归，也给港人带来了迷茫与心灵寄托需求。
周星驰吴孟达的无厘头文化正好出现在这个年代。

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“无厘头”本是广东佛山的俗语，意为一个人看起来做事离谱，说话没边儿，却是有其自己的道理。
词语本身便有不守常规的喜剧意味。
无厘头电影中奇异的形象、不着边际的故作深沉与令人捧腹的大话，让无厘头迅速风靡年轻人。

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像《大话西游》里唱卡拉ok的唐僧、《大内密探零零发》古怪的道具、《百变金刚》的废物重组……都令人耳目一新。
那种否定和怀疑一切既有事物、对权威与常规的解构、和面对生活的无奈自嘲，正是当代年轻人的自我体现。

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这种喜剧并不是高高在上的戏剧，一种小人物的快乐正是无厘头的核心。