多维度延伸快乐新能量,这档国民综艺中有立得住的回归密码( 二 )


拓宽模仿秀舞台边界,拥抱内容生态变化完成进阶,在一系列求新求变背后,《百变大咖秀》回归本源和初心,为给屏幕前的观众带来更纯粹的快乐,节目弱化赛制和竞技色彩。无论是唤起大众记忆的“华语乐坛黄金十年”,还是打破空间壁垒将霹雳舞battle搬上百变舞台,丰富而多样的模仿秀舞台点亮了《百变大咖秀》,也为观众奉献了一段沉浸式的欢乐体验。

多维度延伸快乐新能量,这档国民综艺中有立得住的回归密码
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不拘泥于固定的节目模式,《百变大咖秀》以创新力保持活力,从节目立意、前期设计到后期包装都围绕创新思路展开。在娱乐生态竞争激烈的当下,观众口味多变,容易产生审美疲劳,新节目层出不穷。而《百变大咖秀》内容升级的背后,我们照见的是一档经典IP面对新媒介生态和传播环境,对受众和时代的重新掌握,并且用一种全新视角来看待发展的节目。
在此意义上,《百变大咖秀》始终以重塑经典、实力模仿为要义,在此基础上对创意的不设限也是“百变精神”的最好诠释。
走在行业前端,
关于喜剧综艺的创造力还有更多
喜剧类综艺节目创新乏力,生命周期短,想要出奇出新更是难上加难。面对日渐显现的诸多问题,喜剧类综艺能否不落窠臼,创新表达,是行业破题的关键所在。要有趣好玩、翻出新花样,那必然要在推陈出新上下功夫。这个命题,对于重回观众视野的《百变大咖秀》而言,同样是摆在眼前的。
如果说七年前的《百变大咖秀》呈现的是一场明星嘉宾之间以创意模仿为命题展开的竞技表演,而在当下的综艺市场环境和演员生态运行逻辑下,强竞技赛制已经不能平衡观众的审美偏好和收视需求。因此,时值收官,我们再来审视这一季节目的探索,或许也能为这份交给行业的答卷有更多思考。
节目的创新是一个系统性工程,而《百变大咖秀》刚好契合当下的时代表达和时代情绪。在模式上,节目在改良和创新中没有丢掉“模仿”这一内核,而是弱化竞技色彩,既为前来挑战的嘉宾提供舒适的创作环境,也让观众在自由的展示空间中收获更纯粹的快乐体验。
在节目中,维嘉模仿的字典、杨迪模仿的舞台雕塑光是倒模造型就要花费两个多小时,也正是如此才有了最逼真的模仿效果;沈凌为模仿吉克隽逸,将全身涂黑以求更接近模仿对象真实肤色……没有停留在喜剧节目创作或竞演,而是秉持贴近大众的初心,兼具流行性与经典性,并不断丰富喜剧表现形式,《百变大咖秀2021》强化的,是对喜剧本身的追求。
从“令人怀念的停播综艺”的话题讨论,到问鼎热搜榜单;从B站、抖音、微博等各类社交媒体平台上的回忆向片段剪辑,到节目中的模仿片段在各大社交媒体、短视频平台传播,播放量单条破亿,《百变大咖秀》既延续了那份珍贵的情怀,又同时赋予这一品牌更多新的注解。
多维度延伸快乐新能量,这档国民综艺中有立得住的回归密码】“想象有尽头,模仿无边界。”作为一档经久不衰的国民综艺,无论是七年前的先锋性实验,还是现在的进一步强化与开拓,《百变大咖秀》一直走在行业最前端,不断探索喜剧综艺的全新表达和更多可能性,为这一品类的持续发展做出了优秀示范。