我是演员|8份影视邀约，《我是女演员》凭什么敲开演员市场大门？( 二 ) 惠英红|还珠格格

对娱乐独角兽来说，这个节目定位也不是某些人所说的“女性综艺”，因为它的核心是关注新人进入职场后，如何走出那一步，反映的是一个年轻人在成长过程中必须面对的问题：懵懂、热情、磨砺、自我认知与外界预期的冲突，以及理解责任究竟是什么。
正是在这样的背景下，《我是女演员》导演的角色定位变得清晰起来，成了新一轮的“摆渡人”。不像其他表演性的综艺节目，在每个节目中，每个学生都要表演，他们必须甘于做“绿叶”，因为它是学员简历的一部分。一位选手曾这样描述他的导师：“老师们把周围的惊涛骇浪一扫而光，一手托着一只船。接下来，据了解，随着节目的推进，还会有惠英红老师、新班主任乔振宇、代课老师李一桐、林鹏、王大陆、王琳、臧洪娜、张萌等老师与观众见面。
在备受争议的“还珠格格”中，节目组设计的目的是测试学员5分钟内的4种情绪变化：香妃醉舞，测试选手在醉酒状态下的舞姿和情绪；不礼貌阶段，测试选手在恐惧状态下的表现；刺杀阶段，是愤怒情绪的传递；面对皇室的袒护，是负罪感。
“节目组认为，在《还珠格格》中，这样的情感表达是比较少的。更加注重戏剧张力，不顾观众的感受，诚恳接受大家的批评。人人对节目的评价，就是节目健康成长的营养。起初，相关片段已进行了调整。
由“我是演员”引发的行业思考认为，成长需要时间和过程
在一次排演中，惠英红不慎撞上了摄像机，但是在去医院做手术之后，她很快就加入了节目的录制。这也是这部剧珍贵而独特的一面：与“言传身教”相比，老演员的“身教”更能让年轻演员坚定他们对每一次演出的信念。
事实上，“信任”是《我是一名演员》中最强的特质。不管这个想法是想要为新人建立一个通道，还是老师教一个新人，或是一个新人演员坚定的成长信念。与此相对应，运动员的业务能力、心理素质也越来越成熟。
“(进入剧组后)我花了很多精力，走了很多弯路，在剧组里看到了一些很新的演员，我觉得有时候给他建议，有时候想知道你会踩哪个坑，也是我以前踩过的，然后你发现他演得不错，那种成就感是很大的。并且除了教学，观众还能看到校长也越来越欣赏到舞台剧这种一目了然的表演形式。
从那时起，“我是女演员”将进入一个新的阶段，变化和升级也将发生：一方面，比赛越来越激烈，使演员们回归到真正的复刻；另一方面，真人秀部分的训练将再次被放大，让观众更直观地理解演员训练营的概念。
对于选手而言，则表现为评估项目的持续性和进阶，如对白评估、威亚训练、舞蹈动作、情绪评估等逐渐升级，此外还有更高难度的挑战，如水下拍摄。就影视 IP的选择而言，第一阶段的题材比较轻巧，多以爱情为主旋律，到了后期就会出现家国、命运等更为宏大的题材和命题。
【 我是演员|8份影视邀约，《我是女演员》凭什么敲开演员市场大门？】成长需要时间和过程，现在的《我是女演员》越来越深入，对初心的坚持也越来越坚定，这为新演员的成长提供了无限的可能；在此之后，《我是女演员》将会有象征意义，可以让人一窥这部电影的魅力和努力，以及信念永远不会消失。