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《说唱新世代》节目截图前进，不择手段地前进欧美真人秀有很多以素人为主，韩国、日本是星素结合，靠的是嘉宾加上gagman，或者我们这里叫做搞笑艺人，而中国还在讲明星综艺。我们稀缺的是投资人的投资眼光，所有的广告商在投冠名之前，最重要的还是卡司，是不是流量明星来参与的。我们是不是能够做节目主体属于素人的真人秀，这个其实才是我们发展的方向。所以在《说唱新世代》这个节目当中，我是有意地去做了这件事情，也是想告诉大家，你看，舞台部分之外的领域，在明星参与很少的情况下，这些素人一样可以做出很好的真人秀，而节目结束以后这些人也能够出一点小名，能够成为走起来的腕儿。真人秀有一类角色设定，丑而不自知的人，比如他自信满满，一上台唱歌就走调。我觉得这种设定有点过时了，我情感不太受得了。早期大家都这么做的时候你可能也这么做，像达人秀里面也有，但是做完了以后，你舒服吗？你不舒服。时代是进步的，观众是进步的，你干吗要用这些人来搞笑？你留给这些人什么？越来越多的人会像我一样去想，那我们就不要了。你招进节目的选手，得是你自己真的喜欢的人。他不是一个完美无缺的idol，我们生活中绝大多数的人都是这样的嘛，你的好朋友不都是这样嘛，有优点，有缺点。这样子才能让观众看到一个真实可爱的人。如果说你觉得这个人很猥琐、很油腻，你就不要让他进入到节目。你让他进入到节目，你无非就是为了让这样的人献丑，但是你对其他人公平吗？你对他又公平吗？他如果触犯了法律，有法律来判决他，而不是让你来判决他的社会性死亡。在我的节目里，没有什么是不允许的，我跟大家说，你们爱说什么说什么。我做所有的事情都是在了解这个人本来样子的基础上，我确定他是可爱的，我就要让他努力在节目当中做本来的样子。当然，每个人都会有令人讨厌的一面，都放出来的话就会引起一些歧义。我不希望任何人，因为一些很本真的举动引起别人炮打他们，什么东西能播，什么东西不能播，我会很注重保护他们。导演是演员表现的镜子，而不是让演员自己照镜子，你需要让你的演员相信你会保护他。如果说遗憾的事情，在我们节目播出之前，甚至节目录制当中，有三件事情是这些rapper不信的，可不可以万物皆可说唱？存不存在不做手脚的节目组？是不是一切以创作说话？这种遗憾的存在，对有一些环节的真人秀状态会有影响，但是恰好，因为有这些不信的人，从不信到信，也给了观众一个成长的故事。歌曲题材我不会限制。当然播之前是会有审查的，如果审查没问题，那我觉得它就是可以播的。审查有问题我们再来讨论怎么办。如果只是说一些安全正确的废话，作为艺术它已经失去了本来的样子。我听到《一块红布》，我就决定要C-Low了，就是这样，这是他入选的理由。我觉得他表现的东西，对我们的国家，对我们的民族是爱的，对于我们国家的文化是有帮助的，为什么不能播呢？不让播的人才是站在人民的对立面。他后来自己发了一个微博，我觉得他总结得还挺好的，这首歌不是说一个敢唱，一个敢播，是一个想唱，一个想播。圣代唱的《美杜莎庄园》，也不算毙吧，就是剪掉一段。细的我就不说了，反正我们最后努力让这首歌只剪掉一段。我其实特别善于妥协。（但是）在某些事情上面，我（还是）会用尽一切的方法去让自己想要做的东西得以实现。这是导演一个应该具有的品质，不存在什么坚持。你知道你要什么，哪怕千回万转，哪怕辛苦一点，哪怕费很多口舌，你就尽量地把它往那个方向跑就可以。就像《三体》里面我特别喜欢的托马斯·韦德，（他的经典台词），前进，不择手段地前进。实在做不到的，也请观众体谅我，我努力了。
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圣代在节目中演唱《书院来信》建立世界观节目原先的方案以舞台为中心，只录12天。我的方案是除了舞台之外，还需要另外去做一个世界观。就像我们拍电影或者说玩电脑游戏，首先建一个小世界，这个世界有它自己运行的规则，再让这些rapper去开始竞赛，去生活。后来算了一下，前前后后运行了80天。（建立世界观）是我一直在做的事情。《极限挑战》从第一季到第四季，因为我玩的游戏不一样，差不多每一集是一种不一样的世界观的设定，所以《极限挑战》是一个没有模式的节目，它每一集是不重复的。比如说我们玩过暗战，借鉴了《无间道》的世界观的设定，有抢劫者和守卫者。为什么我会做一个世界观？很有必要来谈一谈真人秀的本质。很多第一次接触真人秀的演员都会提出一个问题，导演，在镜头前面，我应该是一个怎么样的表现？我表演的应该是另外一个人，还是我自己？如果说他是在照着剧本演，那不知道怎么演，但是如果让他完全把自己去袒露去呈现的话，他也会很担心。我有很多不好的东西，让观众看见了，分寸究竟应该在哪儿？其实人有三种自我。一个自我，是你在卧室里的自我，关上灯，关上门，你在被窝里哭，那个时刻你是完全真实的你，你脑子里想的无论是多高尚还是多卑劣的东西，那是你非常隐私的东西，跟我没有关系，我不需要看到，我也没有必要给观众看到。还有一种自我，是别人眼里你的印象。它可能是好的，可能是丑的，可能是贴满标签的刻板印象。第三种自我，叫做你希望别人认为的你。我们每个人心里都会勾勒一个形象，我是个大侠，我是拿破仑，这个和别人眼中的你之间有一个非常大的距离，也就是我们平常说的社会学意义上的认知差距。那么在真人秀节目当中，恰恰是给了你一个去打破这种认知差距的（机会）。你脑子里首先要有一个人，你希望成为的人，你尽量把那个人展现出来。那么世界观能够帮助你什么？这是一个独立于真实宇宙之外的平行宇宙。你在这里边，是可以把一些顾虑放下来的，不用考虑究竟是真的还是假的。为什么很多人喜欢玩游戏，因为它能够给你一个逃离的同时去张扬自我的机会。在现实生活当中，你欠缺这样的机会，那么在真人秀节目当中，我希望能够给大家这种机会。再一个，做这个世界观也是想说明一个问题，目前的这个世界，尤其是不同背景的青年人的认知，割裂是越来越大的。这种认知割裂是被已经营造好的世界所限定的。那么如果有一个新世界，无论你是来自纽约大学的留学生，还是街头卖烤串的人，你们来到这个世界，都将从零开始，你能够混得好，混不好——这个是打引号的，只和你的创作和表达相关，这就是一个非常有意思的实践了。人和人是没办法沟通的吗？阶级之间是没办法沟通的吗？不是。他们都可以沟通思想，他们有很多对于世界的看法是一致的，这个世界并没有像虚空幻境所营造的那么割裂。我是上海戏剧学院戏剧文学系毕业的，本行学的就是编剧。阴差阳错，我没能去做我最喜欢的电影，一直在电视这个行业做。但是我没事一直在琢磨的就是电影的剧本、结构，所以策划节目可能不自觉地就会去把这些东西用进去。所有我做的这些设定、这些想象，其实放在电影里面都不是什么很高深的东西。无数的大师都在电影里做同样的事情。放在电影里边其实根本不是了不起的事情，它是一个应该做的事情而已。传统的喜剧分成两种，一种叫做闹剧，从卓别林时代开始，靠的是夸张的表情、动作，像《猫和老鼠》那种不断地倒霉，形成了一种喜剧的效果。还有另外的一种喜剧，它是通过人物逻辑上的矛盾，通过剧情设定结构的矛盾，来产生喜剧冲突，里边每个人都是很认真地做着自己认为对的事，这种一般被称作结构性喜剧。在做综艺的过程当中，首先它本身是要让人笑的，做完了之后，我希望大家可以有所思考。那么结构这件事情就会在我的综艺里边起到比较重要的作用。我现在做的编剧工作，就是好莱坞电影当中结构师的作用。不要一听到世界观就非常紧张。艺术创作中用到的是世界观设定，和政治教育当中要树立正确的世界观不一样，这是两个领域里完全不同的概念。托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》，雨果的《巴黎圣母院》，都有自己的一些世界观再加工的成分。这是文艺创作的必由之路。

稿源：(小心真看娱乐)

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标题：在乎你|严敏：楚门的世界与沉默的大多数( 三 )