每次写剧本没有灵感的时候
就会动用“无意识”来创作
2019年 ， 法哈蒂参加海南电影节大师班时曾提出“无意识创作” ， 这次在北京国际电影节大师班上 ， 法哈蒂又强调了他这一创作“秘诀”：“这是从写剧本的阶段开始的 ， 每次写剧本没有灵感的时候 ， 我就会动用无意识来创作 。 我非常重视这种方法 ， 它的意思是动用心灵来写剧本 。 其实我每部剧本所谓的主题 ， 都是自动从无意识当中浮现的 ， 而不是在外部话题中找到 。 ”
法哈蒂举例说 ， 让他获得第59届柏林国际电影节银熊奖最佳导演奖的《关于伊丽》 ， 其实就源自于他脑中的一个画面：某个下午 ， 有一个男人面对着大海站立着 ， 他身上的风衣是湿的 ， 静静地往海里看 。 “这个情景有好几年都萦绕在我的脑海里 ， 我也不知道是从哪里来的 。 慢慢地我越发好奇 ， 开始问自己 ， 这个人是谁？为什么站在海边？为什么衣服是湿的？是不是刚从海里出来？如果从海里出来 ， 为什么不脱了衣服再进水中呢？是不是他的妻子在海里去世了 ， 而他却无能为力？然后我想来想去最终发现 ， 这不是关于那个男人的故事 ， 而是海里面去世那个人的故事 ， 这就形成了《关于伊丽》这部电影的起点 ， 剧作就从各种自我提问中展开 。 ”法哈蒂表示自己写剧本的时候 ， 并不是主观地安排人物的行动 ， “其实故事本身就存在的 ， 我要做的只是去寻找一些人物和事件 。 我经常举这样一个例子：山上有很多石头 ， 你捡起来雕刻的时候 ， 只是从它们原本的形态解放出来 。 所以故事本身就存在于我的本质里 ， 我的职责只是找到它们 。 ”
大热的《纳德和西敏：一次别离》其实也源自法哈蒂对爷爷的一个记忆 。 法哈蒂的童年是和爷爷一起度过的 ， “爷爷是个非常诚实勇敢的人 ， 我小时候的榜样就是他 。 年老的爷爷很容易忘记事情 。 有一天弟弟打电话给我 ， 叫我一起去给爷爷洗澡 。 洗的时候 ， 爷爷不让我们脱他的衣服 。 看到曾经那么伟大的人 ， 突然变得连洗澡的时候都不知道自己在做什么 ， 弟弟一下子就哭了 ， 把他的头放在了爷爷膝盖上一直哭 。 这个场景一直在我的脑海中 ， 后来变成了《纳德和西敏：一次别离》的创作起点 。 ”
“无意识”只是会给你铺一条路
那条路叫“创作”
【阿斯哈·法哈蒂：与其说关注婚姻关系，不如说是关注家庭关系】对于这种“无意识创作” ， 是基于法哈蒂认为每个人的内心里都有一个巨大宝库 ， “所以我说无意识的意思是 ， 你的内在本身就有无数的信息和数据 ， 只需从这里面拿出来进行创作就可以 。 波斯语有一句俗话——从心出发的一句话才能抵达对方的内心 ， 意思是说 ， 从无意识中出来的东西完全可以接触到他人的无意识上 。 要用心灵去拍摄电影 ， 而不是用理性的大脑去拍摄电影 ， 如果你的电影是从心里拍出来的 ， 就非常打动人 ， 不管哪个国家的观众都会买账 ， 都会喜欢 。 ”

稿源：(北青热点)

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标题：阿斯哈·法哈蒂：与其说关注婚姻关系，不如说是关注家庭关系( 二 )