《誓言无声》观后感摘抄( 七 ) _生活百科

《誓言无声》观后感(六)：《誓言无声》：人性的诗意人情的暖意
在喜欢上一部电视剧之前通常对其表示不屑，这是我的众多恶习之一。2002年夏返校前一天晚上，《誓言无声》开演。片头的怀旧独白我不怎么喜欢，总认为刻意做成老胶片的效果有些做作，没想到后来片头成为我最欣赏的部分。一年后，非典在家都快呆出病来了。又是失眠，打开电视，《誓言无声》第十五集已经开演，画面素雅，镜头缓缓落下，高明面带微笑诉说着伤心往事，往常雷同的高官面孔不见了，一个可爱的老爷子形象取而代之。我打开一瓶酒，自斟自饮，醉人的酒酿和无声的誓言一同流进了我的心田。回想当初，我放弃它是多么愚蠢。原以为喜欢华丽唯美片子的我被一部平淡朴实的片子，俘获了。
《誓言无声》最宜于午夜独自一人悄悄地看，细细地品。玩味每一个细节，欣赏每一个镜头。它经得起这样的考验。虽然是表现60年代的北京，没有奇丽的风光，没有华丽的服饰，可主创人员丝毫没有放松对画面质量的要求，从用光到构图无一不精，把《誓言无声》与某些电视剧比较就会发现，那些粗制滥造的影像简直难以容忍。导演还用各种方法转场，比如：电话、盘子、笔记本等。诸如此类的细节足见其匠心独运。但它最可贵之处在于其中蕴涵的诗意。在商业片充斥荧屏的时代，在电视剧只知讲故事的时代，这一点更加难能可贵。该剧讲的是一个冬天的故事，没有纷纷扬扬的雪花，没有随风而落的枫叶，只有光秃秃的枝桠直刺银灰色的天空，可我分明感到一种诗意不可阻挡地向我袭来。我想这是人性的诗意，只有这种诗意才能穿越浮华直指人心，只有这种诗意才能超越时空永葆温暖。
诗意首先由剧本构筑。也许故事有些极端，许子风完全可以用委婉的方法让他的女儿远离危险，生活中有蓝美琴这种遭遇的特工可能也不多见，但正是极端的故事把本剧的艺术感染力推向极至，正是极端的故事让我们感受到了一个老人“背负使命、远离亲情”的伤痛，也正是极端的故事让我们为一段含蓄而崇高的感情扼腕叹息。《誓言无声》看得人心里堵得慌，心里堵还难以割舍，这就是《誓言无声》的魅力。
诗意还来自情感戏尺度恰到好处的掌握。《誓言无声》近乎悲剧，可导演、演员在表演上是如此有节制，以至于再悲情的人物都没有痛哭一声，他们眼含泪花而强作欢颜。在我们的主人公骆战得知爱人已远走他乡、伤心不已时，他人却张灯结彩、欢天喜地地迎接新春，护士那一句“过年好”直让人肝肠寸断；骆战回忆往事时那一句轻描淡写的“当时我以为我们会一辈子在一起的……”更叫人柔肠百摧。越是如此就越让人心痛，这便是本剧的高明之处。
诗意甚至充盈于透过灰蒙蒙玻璃的光柱、宁静的箭杆胡同、巷子深处传来的叫卖声、收音机里的革命歌曲、无人接听而独自哀鸣的电话，还有像故事讲述的情感一样，甜蜜而怅惋、崇高而忧伤的音乐……
除却诗意还有暖意，这是人情的暖意。暖意是老许担心女儿时的满面愁容，是蓝美琴对骆战的欲说还休，是许子风送给朱学峰的洋娃娃，是骆战买来的火烧。也许是缺乏归属感，三位主人公在箭杆胡同一起喝酒聊天，分析案情，一起开玩笑的场景成为我心中永久的温存；也许是外公离去的太久，蓝美琴挽着许子风吃糖葫芦的情形成为我心中温暖的经典。剧中的情感并不热烈，它是那样深沉，如山的父爱不得不用争吵来表达，内心的激情巧借装扮恋人之机假戏真作；剧中的情感并不张扬，它是那样含蓄，我们几乎听不到一句表白、一句誓言，情到深处只有一句“我等你回家” 。
有人说《誓言无声》情节拖沓、不够惊险刺激，反派塑造得弱了一些，可设想一下假如《誓言无声》加快一些，枪战场面多一些，那就不是《誓言无声》了，其中的韵味也会荡然无存。只不过它的情感戏写得太精彩了，比如骆战帮许婉云挂灯笼一挂就是一辈子，斗争戏相形之下就黯淡了许多。至于反派，是弱了些，可正反面人物同样出色是不可能完成的任务。
《誓言无声》是为数不多的可以悄悄欣赏表演的剧目。我相信看过《誓言无声》的人都会爱上高明。这个苍老版的高明比他扮演的任何一个高官都要可爱。原作中许子风是铮铮硬汉，可爱是高明对剧本的超越，他从细节上丰富了这个人物。可爱在于他的鲜活：老爷子见人爱搭不理；一点小钱也要斤斤计较，从骆战手中夺过来；老爷子说起前妻竟一脸的不好意思；一把年纪了，向领导请战时还俏皮地眨眼睛。喜欢他戴上老花镜分析案情时的胸有成竹，喜欢他看见敌人跳进圈套时的自得洋洋，最喜欢他走出雪地时的洒脱和慵懒。