简述苏轼的艺术美学思想( 三 ) _苏轼诗歌有哪些美学思想

苏轼才华横溢，诗词文赋而外，对书画也很擅长。他于书法遍览晋唐诸家，转益多师，自成一家，长于行书、楷书，笔法肉丰骨劲，跌宕自然，同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家” 。传世书迹有《黄州寒食诗帖》、《赤壁赋》、《答谢民师论文帖》、《洞庭春色、中山松醪二赋卷》等。苏轼论画卓有所见，主张“神似”、“传神” ，提出“诗中有画”、“画中有诗” ，在画史上很有影响。他善画竹石，学文同而又自具风格。苏轼画真迹，今仅存《古木怪石图》等。苏轼在学术上的著作有《易传》、《书传》等
苏轼诗歌有哪些美学思想结合作品论述苏轼的诗歌美学思想。
苏轼不仅是杰出的文学家，而且是出色的文学批评家，在对诗歌的社会功能和审美特性的认识上，苏轼有自己的独特见解和思想渊源。
首先，强调诗须要有为而作。苏轼具有仁没州政爱民的思想和积极人世的精神，他重视文学积极的社会作用，强调有为而作，针砭时弊。他在《题柳子厚诗》中写道“诗须要有为而作” ，所谓“有为而作” ，目的在于揭发当世政治的过失和社会中的种种不平。苏轼的意图十分明确，写诗就要充分发挥诗歌的社会功能，有所劝诫，有补于世。他的《雨中游天竺灵感观音院》、《吴中田妇叹》等诗作，正是在这种文学思想指导下创作的现实主义名篇。
其次，主张诗贵传神。对苏轼诗贵传神的见解。可以从三个层面进行分析:(一)诗要传客观物象之神。苏轼的诗歌创作，在体物传神方面表现出杰出的才能，如写西湖夏雨“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天” 。(二)诗要有超以象外的远韵。远韵是神似的自然发展，言有尽而意无穷，在超以象外的无限时空中，给人留下无限的遐想与回味的余地，这就是远韵。(三)诗歌创作要有空静的心态。苏轼反复强调的艺术创作过程中的空静心态，来源于他对佛老之学的认识，在佛、道二教中， “空静”、“虚空”的要义都是达到“无我”之境而得万物之本，对艺术家来说，摒除杂念，保持空静的心态，正可以获得最人的思维空间以创造深情远韵的艺术境界。
再次，崇尚天工与清新。“天工” ，意谓出于自然，无须雕琢，凡出自天工者，必有创作者的个性，给人以清新之感。苏轼提出的天工清新的审美标准，实际上包含着两个方面的内容。其一，感情率真。苏轼在很多诗文中，都以感情是否真实作为评诗的标准。如《读孟郊诗二首》中写道:“诗从肺腑出，出辄愁肺腑。”苏轼特别推重陶潜，就因为陶诗情真:“有士常痛饮，饥寒见真情。”其二，意境清新。苏轼在诗歌创作中，能凭借生花妙笔，描绘出清新脱俗的意境。如此枝《赠刘景文》:“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，正是橙黄桔枯扒蔽绿时。”苏轼追求自然之美，实际上是以他最理想的、至高无上的“道”或“自然”作为他美学追求的最高准则。
简述苏轼词的艺术特色苏轼以豪放为主，以婉约为辅，锻造了一代词宗。苏词既突破了“词为艳科戚滑”的藩篱，又拓展了深广的创作领域，还“以诗为词”、“以文为词” ，将豪放与婉约融为一体，形成独特的艺术风格。
【简述苏轼的艺术美学思想】苏轼词风可分三类：
一、豪放风格这是苏轼刻意追求的理想风格
二、旷达风格这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风
三、婉约风格苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例
苏轼的艺术成就
苏轼擅长写行书、楷书，高隐腊与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家” 。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕携睁、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人” 。黄庭坚称他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然。”这说明苏轼一生屡经坎坷，致使他的书法风格跌宕。存世作品有《赤壁赋》《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。