很快，我们的古典乐、民乐都将得到很好的传承和延续。“( 二 ) 臣子|顿首|礼拜|三拜九叩|三跪九叩|礼

敬先贤巨匠，划音乐历程
贝多芬是孔嘉宁最崇敬的先贤巨匠之一。多年来，孔嘉宁持续不断地弹奏和研究贝多芬的作品，结合其创作时期的生平际遇，解读其创作内涵。听完孔嘉宁的贝多芬，会发现确实跟别人不太一样，有着他自己非常特别的理解，触键方式以及整个音乐线条所展现出来的东西让我们一听就知道是孔嘉宁。
“贝多芬是一个很大的题目，是古典音乐里头最高的山之一。他其实是包罗万象，从早期到中期到晚期是一个很大的发展，但对我来说，这是一个巨大的工程，而且在这种天才般的艺术家面前，在这种作品面前显得我自己非常渺小。”孔嘉宁这样解读自己和巨匠，“我觉得职业钢琴家，如果这是他喜欢的范畴的话，那么完成32首奏鸣曲是一个很重要的丰碑，对演奏家、对他的技巧和他的艺术等，都是一个很大的挑战，但过了以后，一定会上一个新的台阶。”
贝多芬他整个人的心理历、他的精神发展，甚至到最后的升华，对当代来讲还是非常具有积极意义。“他是一个很当代的人，我不觉得他的东西有任何过时的痕迹，甚至说他一直都是很超前的，我们叫Avant-garde。其实你看像我录的唱片Op106，这个中间其实是很Avant-garde的，听上去是很不协和的、很现代的，很具有挑战性的。在晚期的作品当中，甚至还能找到一点点爵士乐的影子，例如第32奏鸣曲，所以我觉得他的整个东西是很具有挑战性的。我觉得这是一个很好的词，当然它有很灵魂、很升华的，还有对于人类大同、整个人类世界的美好向往的力量，而且有理想国这么一种东西。我觉得在当今世界是具有普世价值的，我们应该积极向上的这种教育里，它是不过时的。”
贝多芬的作品，它是一个很大的跨越。从刚开始第一首我们献给海顿，一直到最后一首。他依然是贝多芬，但他也确实开启了浪漫主义的先河。
话流行古典，留时代经典
“其实流行文化还有现在的古典音乐市场各种各样的，它都是在一个更大的时代环境时代精神里。我们现在互联网时代下，不管是流行音乐还是古典音乐或者各种各样其他的音乐形式，都能够找到它的生存空间，有些更蓬勃，有些更萎缩，但是我觉得一个时代的声音应该是完整的，应该是包容性很强的。我本人会带着批判的眼光去看每一样东西，但是我觉得你不能说一个东西必须存在就要排除另外一个东西的存在。”
古典音乐的精神内核藏在很多个旋律或者是很多个和声中间，所以欣赏和理解的门槛会相对变高。但是流行音乐，有歌词和更鲜明的旋律线、更强的代入感。对于国内现在的音乐环境来说，很多孩子如果不学古典音乐，他们崇拜的偶像可能是流行艺人，在孔嘉宁的描述中，英国也是如此，古典音乐会听，但大部分人还是会选择流行音乐。这很容易让人思考，这两种文化之间为何种关系。

文章插图
“我觉得古典音乐它不是一个当代创作音乐，不是昨天写出来的，而是100、200、300年前写出来的。类似于60年前的老电影，虽然看最新大片的人肯定比找黑白电影看的人要多得多，但还是会有这样的人群去追求。这些每一个区块，它的受众人群会不一样，尤其是基数的大小差很远，但是这个东西能这么很稳定的传下来是有原因的。我们说贝多芬250年了，250年基本上就没有衰退过，贝多芬至今仍是一个所有人都知道的名字，跟甲壳虫、披头士一样。”
像贝多芬、或者像Beatles、像鲍勃迪伦，他们和他们的作品存在的意义是跨时空的，没有地域的局限，没有时间的局限，是放之四海皆准的。而且200年前是这样的，200年后依然是这样的，因为这是关于全人类的精神文化的财富。时间会冲刷掉很多东西，真正留下来的，往往都存在着更深的价值和更深的含义，能够让后人去反复推敲，并且认认真真的保留，当做一门音乐语言也好，当做一门文化也好，这样延续下去。