与其随波逐流，不如创造主流丨专访沉浸式戏剧《迴家》监制陈皆理三观|伙伴|光屏|思考|不解

“如果一场演出是一个故事，那么故事的表达方式也绝非只有一种。”必应创造在多年扎根于空间视觉设计、软件演出及硬件技术工程等专业领域后发现，讲故事的方式从来不是一成不变的。为了探索展演形式、展演内容更多的可能性，必应创造今年创立了PlanBLaborotary（B计划试验所）。
目前PlanBLab已经推出了多个艺术跨界新形式展演。日前，沉浸式戏剧《迴家》也在上海开启了为期一个月的公演。PlanBLab品牌主理人，必应创造创意总监陈皆理接受麻辣鱼专访，分享了品牌创立的初心与未来的发展方向。

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▲陈皆理必应创造创意总监，PlanBLab品牌主理人
整合技艺撞击出新形态故事
PlanB，是在PlanA(第一方案）不可行的情况下使用的第二行动方案。在承接了无数即时live演出之后，陈皆理发现了一个有趣的情况：PlanB有时会比PlanA更有共鸣。这就是他们为什么会用PlanBLab，命名这一场跨界艺术的创新探索品牌。
【与其随波逐流，不如创造主流丨专访沉浸式戏剧《迴家》监制陈皆理】“当然，我们所谓的B计划并不是备案计划，而是跳出主流的局限，去摸索开发新的形式，并让其成为主流。”陈皆理强调。
他告诉麻辣鱼，必应创造在举办过无数场演唱会、展览、各式活动之后，认识到无论是哪一种类型、内容的演出，核心都是“讲故事的方式，说故事的手法”。“让每一场活动都成为一个独特的故事”，就成为了他们创办PlanBLab的初心。

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▲台湾现代舞团太古踏首席舞蹈家吴采璘
为此，PlanBLab发掘来自不同领域的艺术家，通过跨界触碰，激发出艺术形式更多的可能性。而在这个过程中，他们则扮演创作者间的枢纽，发挥整合和开创作用，旨在融合不同的媒介及艺术形式，为创作者提供了一个充分发挥想象空间的同时，提供专业的技术支持，并借助过往丰富的演出策划经验，帮助创作者们撞击出讲故事的新形态、新方法。
正如陈皆理明确的PlanBLab品牌方向：“美不会只有一种标准，说故事的方式也绝不会一成不变。我们希望探索想象力的边界，透过不同领域创作者交互激荡，开发演艺媒介新的可能。”

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▲《四季无界》中西跨界乐团“吴张法”
例如今年五月份，PlanBLab以“四季无界”年度巡演计划开启。由吴氏民族管乐传承人吴泽琦和国内顶尖吉他手张强，组成中西跨界乐团“吴张法”，创作“春夏秋冬”四段曲子，并邀请台湾的现代舞团太古踏首席舞蹈家吴采璘老师编舞，将音乐、舞蹈同影像结合，增强艺术作品的互动性。
之后，以“时间”与“空间”为创意框架的新形态音乐互动展览《九宫矩阵》，沉浸式戏剧《迴家》，都属于“四季无界”年度巡演计划，并结合各自的艺术特色，照应“四季”主题。
90分钟《迴家》上演人性博弈
沉浸式戏剧《迴家》讲述了一位在商场上叱咤风云的富豪，无意间发现妻子与司机之间藕断丝连的关系；同时，继子的女同学利用身份便利接近他，只为了自己的明星梦，想要出人头地。
但隐蔽的真相并不似表面呈现那般，富豪在自己的生日晚宴上刻意安排了一场假死亡计划，万万没想到，死亡竟然真实发生，到场所有与富豪有关系的人都无法证明自己的清白。于是，一场充满悬疑色彩的人性博弈就此上演。

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▲《迴家》剧照
《迴家》整场演出设计了8个独特的房间，借助精良真实的布景陈设，营造出沉浸式体现感。同时精心设计20条故事支线，在90分钟内，演员与观众之间零距离互动，共同推进剧情，解锁独属于个人的特殊体验。