脚步|陈氏喜剧班:舍不得停下巡演脚步( 二 )


2002年,陈佩斯领衔的《托儿》作为新落成的杭州红星剧院的开锣大戏上演,19年后,陈大愚接演的《托儿》又作为红星剧院重装后的红星喜剧院的开锣大戏登台。2015年,陈大愚接演《托儿》,2018年对舞美进行了翻新。从陈佩斯和编剧一道体验生活创作开始,剧中的包袱、桥段和热点每一次巡演都要更新,甚至还加入了年轻人的梗。即便是现在舞台上的这些90后演员,虽然没有见过婚介所,但在他们眼中,“社交和交友的软件其实与婚介所是一样的,都是平台,只是形态不同。其实这个戏在当下演出的核心是人与人之间的信任被骗子搅乱了,请真正的观众上来助演,人家都以为那是托儿。生活中,酒托儿、奶茶店排队的托儿,包括玩游戏都有托儿,托儿现象在今天依然存在。”骗子局中局的剧情也让舞台多了很多寓意,据陈大愚介绍,“台上很少有锐角的东西,锐角显得态度尖锐,而喜剧以及剧情则要求圆滑圆润,鸟笼状沙发椅则有着请君入笼的意思。”
综艺让自己认清了
要往哪里走
《托儿》如今的演出形态在陈大愚看来,是一个介于“秀”和演出之间的形式,“与观众的互动很多,印象最深的是有一次一个坐在第一排的小朋友推荐爸爸上来,后来剧情反转,爸爸成了坏人,小朋友在台下喊着说‘不要抓我爸爸’,爸爸抱着头还不断跟孩子说着‘假的假的’……这一幕有些尴尬,但我们都印象深刻,这种真假虚实的瞬间转换,其实很有意思。”
剧中好几位演员都参与过《金牌喜剧人》的录制,但综艺的经历不仅没有让他们“飘”,反而让他们更加珍惜舞台。“观众给予你的这种最直接的反馈,在电视上是听不到的,但对于演员来说,听到真实的声音最重要。综艺虽然让我们被人认识了,但也让我们认清了自己想要往哪里走,综艺不是纯粹的舞台,四天一个作品的方式对于话剧演员来说也不是很适应。而舞台剧演员谢幕时掌声雷动的一刻,是任何东西都无法替代的。”即便和父亲的短视频已经拥有了数百万粉丝,但陈大愚仍然表示自己认为最好的喜剧呈现方式还是戏剧,“而且表演还是要向老艺人学习,绝不能跟网红学。”
文/本报采访人员郭佳摄影/本报采访人员王晓溪
统筹/满羿