细说资讯圈|国漫离崛起还有多远？，资本入局催化高速发展与《哪吒之魔童降世》同属“封神宇宙系

与《哪吒之魔童降世》同属“封神宇宙系列动画”的《姜子牙》定档10月1日，这部国漫电影的回归令人期待，给复工不久的电影市场注入了一针强心剂。
近几年，国漫的成长有目共睹。自2015年至今，总有一两部国漫电影肩负着“国漫崛起”的厚望，在好评与失望之间，成为热议的焦点。
几部电影显然无法支撑国漫崛起，但不可否认，这些风靡的国漫已经逐渐走出了自己的特色。
2015年《西游记之大圣归来》横空出世，创下当时内地影史动画电影票房新纪录，堪称国产动漫里程碑式的转折点。

文章图片
也正是从此时开始，兼具中国审美与文化底蕴的优质国漫电影不断进入大众视野。《大鱼海棠》取材自《庄子》、《山海经》、《搜神记》，配色借鉴敦煌壁画，玄幻而浪漫；《大护法》以中国传统水墨画形式结合暴力美学，讲述一个富含隐喻的暗黑故事；《白蛇：缘起》则借由极具震撼力的特效，构建出世外桃源式的灵动意境；《哪吒之魔童降世》在延续传说IP之外，塑造了独特的故事张力和人物性格，既有仙侠气，更有“萌”“丧”为代表的生活气。
除了中国特色之外，这些国漫电影制作精良、情节完整、叙事流畅，大多在口碑和票房上都收获了良好的反响。
相比国漫电影，国漫动画在故事类型上的突破更为明显。自2011年开始更新的《罗小黑战记》又萌又飒，将奇异的仙侠式冒险与温馨搞笑的日常融合，今年5月20日，《罗小黑战记》入围了享有“动画奥斯卡”美誉的安纳西国际动画电影节的官方长片Contrechamp竞赛单元；今夏多部动漫霸榜B站，《大理寺日志》借中国历史舞台展开一场惊心动魄的破案冒险，《雾山五行》以水墨画风和精彩打戏尝试创造一个真正的奇幻武侠动画。
这些成功的先例，证明国漫既有创造优质内容的能力，也有广阔的潜在观众市场。那么，阻碍优质国漫大规模诞生的，又是什么呢？
如果与日本、美国等动漫体系相比，最明显的区别便是产业链的成熟度。
观察日本动漫的崛起之路，也有着与中国相似的路径。在二战结束后，由于设备与资金不足，日本动画创作并未持续发展，在欧美动漫冲击之下难以形成独特的风格。
上世纪60-70年代，通过资源限制——集中主要剧情，掠过次要画面——节省成本，日本动漫开始向不同题材发展，并覆盖成人群体；与此同时，动画制作方也在积极寻求投资方，当时主要是电视台、广告商、玩具厂商等能靠动画盈利的群体。此外，围绕动画内容的衍生产品也自1960s的《铁臂阿童木》开始制度化。
发展至21世纪，日本的动漫产业链已经非常成熟。从上游看，动漫内容往往改编于已投放市场并获得成功的漫画作品，投资小、见效快。而在改编环节，日本也在电脑技术和传统手绘之间构建了“低预算制作体系” ，重视构图、线条、色彩等画面形象，打造了独特的市场竞争力。
而产业下游的衍生产品变现则是日本动漫产业链的产值重心，衍生产品覆盖面极其广泛，涵盖形象商品授权、游戏开发、音乐版权、主题公园等各个文化产业，同时也满足了多元细分消费群体的需求。
尽管国内动漫产业也在打造产业链，近年来也开始重视动漫衍生品、展会等变现方式，但由于动漫上游主要以小型工作室为主，受到资金和人才的限制，难以产生持续高热度的产品，下游变现能力自然也受到限制。
《西游记之大圣归来》从构思到制作就花了五年时间，中间一度爆发离职危机，最后只剩为数不多的成员坚持下来。《罗小黑战记》从2011年到2020年十年的时间只推出28集，每集时长仅有几分钟，翘首等待的网友连催更都不忍心，因工作室表示人手极其短缺，已达到极限速度。《大鱼海棠》在剧本完成后遭遇资金瓶颈，甚至发起众筹，直至2013年光线传媒的投资才使得项目重启。