明朝|专访｜知来处，明去处，“衣冠大成”重现大明风华( 五 ) 山东博物馆|展览

本文图片
展厅
在三个单元中，配合相关主题的光影、肌理与材质，脱离语境的明代服饰再次回归到官场、礼仪、日常三个历史语境中，并得以解读。
此外，展陈设计团队非常重视多感官认知与沉浸式体验。比如，为了更熨帖服饰本身“适身体，和肌肤”的温和触感，空间中多运用去尖锐化的造型，以及柔性的帷幔等装饰来渲染这种氛围。再如，吉服单元设置了一个“镜面影院” ，利用镜面对称原理，飞鱼、斗牛等传统纹样在其中以充满张力的现代化视觉语言来表达，犹如置身万花筒中，多感官共同沉浸其中，感受传统服饰的现代魅力。此外，在“白色暗花纱绣花鸟纹裙”展示中，设计团队专门打造了一个展示空间，在呈现文物的同时，辅以复制品的还原展示，并通过多媒体动态地为观众呈现其上的花鸟纹饰，更为生动地展示这件为观众所钟爱的“梦中情裙” 。

本文图片
镜面影院

本文图片
“白色暗花纱绣花鸟纹裙”展示
除了让观众在历史语境下观察服饰，并借助多媒体装置多感官体验服饰的色彩、纹饰魅力之外，展陈设计团队还设置了一些互动展项，通过关联观众的日常的生活经验，缩短观众与服饰之间的距离感。比如，展陈中的互动点，观众可通过触摸绫、缎、纱、锦、绢等面料样品，感受其中的微妙区别，有效连接观众的日常经验，解除观众与传统服饰文化之间的场域隔离。
山东博物馆展陈内容设计团队始终秉持“传统文化，当代表达”的设计理念。因此，在展览设计之初便开始思考如如何更好地把此次展览与当今生活相融合、如何更好地为现代观众服务。为此，展陈设计团队特别选择与独立服装设计师开展合作，从明代服饰中提取元素，以融入到现代设计中，设计、制作出更符合当今审美的创新时装，并展示在此次展览的最后一部分“知来处，明去处” ，从而实现一次跨越600年的服饰美学新连接。

本文图片
“知来处，明去处”展厅
文物保护
把控每一处细节
众所周知，服饰作为有机质文物，很容易因光照、温度、湿度影响而受到损害。因此，在多数情况下,服饰类文物只能长期珍藏于库房，鲜少进行展出。