告别“冰封期”,上海剧场迈入复演大潮|澎湃新闻( 四 )


目前 , 夏季音乐节仍在按30%的上座率做准备 , 进场观众大量减少 , 线上的补充便非常重要 。 夏季音乐节计划所有节目开通网上直播 , 与此同时 , 纽约爱乐乐团也会在线上参与 , 甚至远程与上交的演奏家合作演出 。
海外项目受重创进不来 , 一定程度上也给了国内院团更多演出空间 , 给了国内作品更多散发光彩的机会 。
“国内现在有很多演出让观众惊喜 , 在一些剧评和舞评里 , 你都能听到惊艳的声音 。 ”张笑丁举例 , 舞剧《永不消逝的电波》、话剧《德龄与慈禧》、音乐剧《变身怪医》都是很受好评的国内作品 , 有一些香饽饽剧场想抢还抢不到 。
海外项目受重创进不来 , 也给费元洪带来了启发——必须加快本土原创和本土化制作的进程 , 这也是为什么文化广场近两年在努力推进音乐剧“孵化计划” , 为未来的原创做积淀 , 他相信 , “我们的音乐语言很有特色 , 我们也完全有可能在原创和中小型音乐剧上有飞跃 。 ”
“现在的确是一个好时候 , 有这么一大段时间可以静下心 。 ”张笑丁感觉到了疫情带来的一种积极变化 , 很多编剧或创作团队有时间沉下心做一点事情了 , 大家都希望在“后疫情时代”留下更好的作品 , 而不单单是为了凑疫情的热点而创作 。
漫长的闭关期间 , 赖声川完成了很多他一直在计划 , 但始终未能完成的事情 , 比如 , 把12个剧本总共40万字翻成英文 。 此外 , 他还酝酿了两个剧本 。
【告别“冰封期”,上海剧场迈入复演大潮|澎湃新闻】“这是一段适合创作的日子 。 等未来恢复后 , 我们也应该珍惜这段安静的日子 。 这是一段让大家心静下来 , 让地球休息 , 让上海劳累的街道也可以休息的日子 。 ”赖声川说 。