社会时政等会对动漫产生啥影响?( 三 ) 看来还没大

当时的日本经济正处于泡沫时代，人人都过着比较奢侈的生活，因而日本动画也有了足够的制作经费，开启了ova动画的黄金时代。例如和《机动警察》同年出品的《银河英雄传说》由整整110集ova组成（其实算上番外篇是162集），这样的大手笔已经成为了日本动画界的绝唱。剧情中也在畅想各种星辰大海，宇宙征服，甚至以特留尼希特这个反派小人来讽刺当时的美国总统里根。这时候的日本动画人完全可以称得上是心大无边了。
然而泡沫破灭后，日本经济遭遇雪崩，这时候又出现了宫崎勤事件（1989年），日本动漫界受到重创。这之后日本动画的基调显然不再如八十年代那么积极自信，例如1995年的《新世纪福音战士》播出前后，正好遇上阪神地震和奥姆真理教投毒事件，社会的不安情绪被快速点燃，反而使充斥着末世感的eva对应了日本观众当时的心态，而懦弱、消极的主角碇真嗣也引起了当时人们的共鸣，令这部作品创造了日本动画的销量奇迹。
而同一时期的《攻壳机动队》、《少女革命》、《玲音》、《此时此刻的我》等作品当中都充斥着许多阴暗压抑的情节，并带着创作者对自身和人类命运的哲学思考，但很少再有八十年代动画中那种对征服星辰大海的向往之情。会出现这样的作品很明显是当时的社会对已经陷入停滞的日本充满了迷茫，看不到未来在哪，尤其是和曾经光辉的过去相比显得尤为明显。
而到了新世纪之后，没有经历过泡沫时代的日本90后（包括泡沫时代时还年幼的部分80后）开始成长了起来，成为了动画的主力观众。这些孩子被日本称作宽松世代，他们成长的环境竞争没有前辈激烈，学校不留作业不排名次，进入社会后也大多安安心心当着上班族，过着一眼看得到尽头的人生，缺乏进取心，食草男盛行。
于是曾经在日本动画中占据主流的幻想冒险类题材数量大大减少，校园日常恋爱搞笑等动画大量出现，并很快发展成熟，日本动画成了废萌当道，抛弃了九十年代阴暗压抑哲学的基调。虽然偶尔也会出现《魔法少女小圆》这种致郁向作品，但如果和九十年代的eva、攻壳、少革比起来的话，在压抑和哲学思考方面基本只有跪下叫爸爸的份（当然我并不否认小圆是非常优秀的作品）。
另外，由于日本动画的经费不再像当年那么充裕，因而催生出了动画制作委员会这一制度。一方面分担了制作风险，但另一方面又使得资金难以得到正反馈，动画行业成了血汗工厂，因而又有了“日本动画只能再活五年”的说法。但由于网络时代的发展，网络版权加上外国资本的注入，日本动画又被强势续了一波，现在又变得更加生龙活虎起来。
而另一方面，ova市场的衰落又造成了深夜动画的崛起。和网络播放相辅相成，越来越多的日本动画不再花重金抢占重要档期，动画制作的门槛被进一步拉低。最后的结果就是日本动画的出品数量越来越多，但整体质量却有所下滑。同时又由于数量变多，使得现成的剧本变得不够用，一方面轻改漫改的门槛变低（瞎，这种垃圾也能改编成动画？这么低的销量也能出续作？），另一方面又有大量旧作品被拖出来动画化（哇，文艺复兴！）。