腾讯|为了探索“流动的边界”，腾讯新文创做了哪些努力？( 二 ) 努力|流动|新文|探索|边界

文章插图
不难看出，腾讯希望用事实证明，新文创最大的价值不是自身产生的价值，而是其主体连接到社会循环之中所产生的价值。而这种价值扎根于社会肌理，将展现出强大的成长潜力，有助于国家数字文化产业的逆势上扬，创造出惠及更多人的数字红利。
数字催生新表达
在“虚实”“古今”“技艺”之间
据《中国互联网络发展状况统计报告》统计，我国网民规模已达9.4亿，互联网普及率67%，超大规模市场优势为数字文化产业发展提供了广阔空间，但数字文化产品的消费潜力和市场价值还有待深度挖掘。
此前，文化产业评论（ID：whcypl）曾对新文创的数字文化思维进行剖析，指出腾讯已经在“传承发展、挖掘演绎、原创精品和构建生态”四个层面做出巨大的了探索和实践。而这种探索和实践的关键，在于文化价值与产业价值的互相赋能。
正如北京大学中文系教授戴锦华在峰会圆桌论坛上所言：“互联网时代进入了快速裂解的分众时代。在这样的时代下能否实现‘次元破壁’，是腾讯等互联网力量正在进行的努力。”

文章插图
的确，要想赋能，必先破壁。
“腾云·文化周”上，腾讯将“流动的边界”主题拆解为：聚焦文化传承、网络文学、科幻文化、电子游戏、新媒体艺术等六大议题，邀请了14位各领域专家、探索者进行对话和分享，让文化流动起来。
这种破壁的努力，首先体现在腾讯新文创对新文化内容的理解与把握。
当下“虚拟与现实”的强烈交互，让人们对于“科幻与科学”“网络文化与网络文学”的追逐从未停止。南方科技大学教授、著名科幻作家吴岩认为：“科学精神与想象力、创新和未来是相关的。一旦看过100个未来，当你遇到第101个未来时，难道还不能应对吗？”
从这个意义上看，腾讯新文创在科幻创作、网络文学等内容领域铸就了先锋姿态。
一方面，针对文创产业鲜有科幻IP成功运营的困境，腾讯动漫以大型科幻IP《终钥之歌》首创了“开放共创IP”模式，从不同的角度向读者传递庞大世界观下所发生的故事，也能让文本依靠不同媒介的内容和传播特性充分释放潜力。

文章插图
另一方面，以阅文为核心的腾讯平台与内容事业群，成为了海内外Z世代探知媒介变革的重要窗口。腾讯新文创已成功将中国特色网络文学创作和商业模式带向全球，网络文学迈入了“生态出海”新阶段。
《2020网络文学出海发展白皮书》以阅文集团旗下起点国际为研究样本，报告称“在该门户网站上，超1700部中国作品被翻译成英文，吸引了全球创作者超10万人，推出海外原创网络文学作品超16万部。”

文章插图
诚然，网络文学向世界打开了一扇窗口，呈现出了兼具现代与历史、自信与包容的中国形象。在新文创战略的指引下，为了让更多中国故事被全世界所喜爱，腾讯还努力投身于对传统文化IP的现代化建构。
不管是600岁的故宫，1600岁的敦煌，还是2000岁的秦陵，在腾讯新文创的数字唤醒下，它们都愈发显得“年轻有活力”。一部《故宫回声》唤起了无数年轻人守护中华文脉的拳拳之心；一个“数字秦陵”小程序，展示了秦陵一号坑内所有遗迹的500亿像素的VR全景图；一款“遇见飞天”的游戏主题皮肤，化作了《王者荣耀》与一亿召唤师们专属的独有记忆。

文章插图
在一次次的新文创实践中，腾讯不断培育和塑造出了一批具有文化特色的原创IP，充分运用动漫、游戏、音乐、数字艺术、创意设计等形态，推动中华优秀传统文化的创造性转化以及创新性发展；在树立自身数字文化品牌的同时，最大限度地与传统文化共振出了强烈的文化盈余效应。
除此之外，腾讯还努力保留文化艺术的本质，在端游时代里坚持着最后的理想主义——在游戏、人文等IP设计中追求技与艺的高度结合，专注于新媒介形态下，文化传承、文化表达、文化创新的多面可能性。
为了在游戏内容与传统工艺之间找到平衡点，《天涯明月刀》的服装设计几近完美。起初先由技艺传承人按照原画1:1制作实物成衣，设计师再根据实物运用3D扫描、QuickSliverX图形引擎等技术，进行传统服饰纹样的数字化复现；然后对人物进行舞蹈编创、动作捕捉采集，最终才会形成玩家眼前活灵活现的拟真角色。