【展览预告】百年建筑中看傅中望的艺术表达：展览“复合”即将开 2017年11月1日

复合——傅中望的艺术

总策划：金志宏

策展人：冀少峰

主办单位：武汉设计之都促进中心翟雅阁博物馆

开幕时间：2017年11月1日15时

开幕地点：翟雅阁博物馆(武汉市武昌区昙华林路特1号)

展览时间：2017年11月1日——11月10日

展览地点：翟雅阁博物馆(武汉市武昌区昙华林路特1号)

▲傅中望《大木作》木尺寸可变 2014年

▲傅中望《十种关系》

42cm×30cm×6cm×10 木 2014年

2017年11月1日，“复合——傅中望的艺术”将在武汉翟雅阁博物馆展出。本次展览作为“第四届武汉设计双年展”系列活动之一，将集中展出傅中望雕塑作品、装置艺术、铝箔拓型以及手稿等作品百余件，与“静观”、“木构的启示”、“消失的木构”及“抽离与再嵌入”等共同构成艺术家近期创作的完整状态。

傅中望，1956年出生于湖北武汉，1982年毕业于中央工艺美术学院特种工艺系装饰雕塑专业，曾先后任职于湖北省博物馆、湖北省美术院雕塑创作研究院、湖北美术馆，现为湖北美术馆艺术总监。

▲傅中望《被捆绑的物体》

220cm×100cm×30cm 铁、木 2016年

▲傅中望《被捆绑的物体》尺寸可变 2016年

此次展览取名为“复合”，即复制与融合。傅中望表示此次展览是自己所有艺术表达方式的一个总和，其中展示的手稿不仅仅限于榫卯结构，还有一些其它表达方式的草图，几乎每一个手稿，最终是以成型作品呈现，在手稿与作品之间有许多变化和差异，有些作品的手稿构思时间和作品完成时间因不具备实施条件，多年后才得以完成。

“这场在百年建筑翟雅阁内的集中展示，集创作手稿、榫卯、拓型等一系列作品，将呈现一个多元多样表达的傅中望，形成近一阶段的傅中望研究”，本次展览策展人冀少峰在介绍展览时，谈到了对于在翟雅阁举办傅中望个展的考虑，以及艺术家针对展览的特殊展陈空间而进行的现场创作。

▲傅中望《翟雅阁健身所1921》

151cm×50cm×2cm 铝箔拓型 2017年

▲傅中望《时间没了》

65cm×90cm×2cm 铝箔拓型 2017年

在此次展览中，傅中望针对展览场地创作了拓型作品《翟雅阁健身所1921》。“传统建筑的维护与利用是城市的文化自觉，也是一种文化的记忆与创新行为，当今城市的发展，不仅要推进城市功能建设、满足公共需求，更重要的是对历史建筑加以保护和利用，希望能够通过自己的作品让人们一眼能看到城市的历史，体味到城市发展的厚重感，将个人的艺术推进公共视野。”

冀少峰亦特别谈到了傅中望近期的拓型系列，“在这个系列作品中，傅中望带来的其实是传统的建筑如何和今天的社会相协调、历史文化如何和今天的文化相适应这些思考，同时传统的文化在融合当代文明的过程中也较好实现了创新性发展和创造性转换。这不能不说傅中望长期从事的榫卯创作所带来的文化相关性。因为榫卯就是着力探讨的是人与人、人与社会、国家与国家、人与自然……之间的错综复杂的关系，是对关系与关系之间的思考。及至他从事美术馆馆长这一职业，仍然离不开的是人与人、人与社会、人与自然，艺术与社会、艺术与政治、艺术与文化生态等的关系”。

▲傅中望《面镜》

200cm×130cm×120cm不锈钢2013年

▲傅中望《人体改良方案》钢板切割 2002年

对于这一场在古老建筑中发生的展览，傅中望认为它是一个“寻求与建筑空间关系的积极尝试”：“翟雅阁作为百年建筑，是武汉城市的历史见证物，同时也是一个今天与未来的文化载体。将其保护与利用好，变成一个有文化容量的空间，是非常有意义的。翟雅阁不仅仅是博物馆，还是武汉设计之都的客厅，建筑师、规划师、设计师、艺术家在这里跨界聚集，同时作为一个公共博物馆也吸引了许多热爱文化艺术的观众。作为一个视觉艺术工作者，把作品和手稿同时呈现在这个空间当中，其实是让它与历史对话，与社会对话。试图在这样一个空间里寻求某种关系，这对于我探讨艺术与建筑空间的关系，呈现多种语言表达方式尤为重要，‘复合’的意义就在这里”。

▲傅中望《迁徒》尺寸可变木 2016年

▲傅中望《物以类聚2号》60cm×50cm×45cm

磁铁、金属、综合材料 2012年

谈到本次展览与傅中望的合作时，武汉设计之都促进中心理事长金志宏表示，从上世纪80年代开创“榫卯结构”的艺术方式，到如今不断推出具有个人鲜明风格的观念性创作，傅中望与他的创作代表了一种精神，一种扎根于文化本源、执着探索艺术与人类生存关系的精神。“傅中望是一位严谨的雕塑艺术家，就像榫卯的严丝合缝，创作过程中他不断调整自己的表述方式，以便使其更具表现力和生命意义，而对材料天生的敏感和驾轻就熟，也使雕塑成为他表达对当代社会现实进行视觉思考的最有利最直接的视觉工具”。

▲傅中望《长寿椅》265cm×160cm×95cm

不锈钢、漆 2010年

▲《长寿椅》手稿

▲傅中望《命脉》370cm×150cm×190cm

木、铁、大漆 2010年

“ 在创作上，他是个纯粹的艺术人，游刃于传统与当代艺术中，在反思中寻找自我，在有限中寻求无限。从历史维度到文化重构，从传统资源到当代转换，无不折射出他的睿智和思考”。金志宏认为，在傅中望“从既熟悉又陌生或从陌生到熟悉的相互自我转化中”，再一次用艺术证明了自我的一种存在方式，这既是其感受生命、呈现生命、释放生命的方式，更是其一种人生态度和生活方式。

编辑：陶一博