「一味」Einar Jolin | 北欧的风景美学

_本文原题：Einar Jolin | 北欧的风景美学

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Einar Jolin是我很喜欢的一位北欧艺术家，以装饰性和天真的表现主义风格出名。他主要从事油画和水彩的创作，使用精致的笔触和柔和的浅色系，捕捉他眼中的“美”（the beautiful）。
Einar Jolin于1890年出生于瑞典的斯德哥尔摩。 16岁进入Konstfack（斯德哥尔摩技术学校）学习绘画技巧。但Jolin本人对绘画风格更感兴趣，一年后他进入了艺术家协会开设的另一所学校Konstn?rsf?rbundet 学习。在这里，他加入了一个由当时的年轻艺术家们举办的圈子(后来被称为De Unga/The Young Ones），成员包括了Isaac Grünewald, Leander Engstr?m, Birger Simonsson and G?sta Sandels 。 Einar Jolin回忆说：“……一群人都是长头发，大围巾，宽松的帽子斜斜地戴在头上。这太令我惊讶，当时我才17岁，是最小的一个……最出众的是Isaac Grünewald ，他的头发比任何人的都长，戴着一条飘动的紫罗兰的围巾，我从没见过这么意气风发的人，我们成了好朋友。 ”
两年后，和当时许多倾慕西欧艺术的年轻人一样， Einar Jolin和朋友们踏上了去往巴黎的“朝圣”之路，在马蒂斯学院继续深造。在这里， Einar Jolin受到了更为专业的教育，对他的艺术生涯的发展极为重要。在学校里，他主要绘制模型和静物画。 1911年去法国南部采风时，他开始尝试风景画。他在学校里仍是最小的一个，马蒂斯和同学们都亲切的称呼他为“小狗”（the puppy）。

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Vy o?ver Riddarholmen , 1912

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Utsikt fra?n Djurga?rden mot Beckholmen i Stockholm , 1914

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Skeppsholmen med Vanadis , 1914
1914年春天，这群斯堪的纳维亚的年轻人回到了瑞典。他们的回归引起当时瑞典艺界的轩然大波，人们感到困惑，觉得无法理解这些年轻人的“新”的绘法和风格。 Einar Jolin在斯德哥尔摩和哥本哈根生活，创作了许多作品，尤其是北欧的城市风景。
在Einar Jolin早期的绘画中，尤其是室内画中，可以看到明显的马蒂斯的影响，色彩较为鲜艳，笔触粗犷，充满装饰主义风格。

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Systrarna, 1918

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Britt

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I do?rro?ppningen, 1928

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Inga Tidblad , 1927

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Interio?r med vilande hund , 1943

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Jenny Hasselqvist - maskeraden , 1916–1926

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Ro?kande kvinna, 1919

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Standing nude , 1917

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Ung dam la?sande konsttidskrift , 1919

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Interio?r med vilande Jack Russell-terrier, 1939

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Dam i gra? dra?kt , 1955

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Clo i baddra?kt , 1937

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Sittande modell i ro?d jumper , 1962

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Portra?tt , 1968

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Nakenmodell i soffa , 1954
而对他的影响更为深远的则是东方艺术。可以说，中国和日本的艺术是他在1910-20年代发展起来的浅色装饰风格的基础。而到了他创作的中后期，他画了很多的静物画，都是他所收藏的东方摆件，甚至人物画也身着和服等东方服饰，这或许也是受到了马蒂斯的影响。

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Portra?tt fo?resta?llande Gulli Se?zaki ifo?rd kimono , 1954

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Stilleben med blommor och kinesiskt ro?kelsekar , 1948

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Stilleben med ko?rsba?rsblom , 1944

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Asiatiska i kimono

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Sittande modell vid strandkant , 1950

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Stilleben med blommor och a?pple , 1968

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Stilleben med blommor och sna?cka , 1947

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Stilleben med blomster och a?pplen , 1967

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Stilleben med rosor , 1966

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Stilleben med blommor och a?pple , 1968

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Stilleben med va?xt och asiatiska fo?rema?l , 1942 分页标题

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Stilleben med vita krysantemum och buddhafigur , 1937
除此之外，法国天真主义画家（如Jean-Jacques Rousseau）对他的启发也很大，他以一种近乎原始的方式简化了他的画面，用天真诠释表现主义，描绘了一个想象中的现实。他对色彩的运用也很有个人特征，轻盈，柔和，擅长粉彩和灰色调。这些在他最为著名的风景画中体现的更为淋漓尽致。

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Gondolja?r utanfo?r Dogepalatset i Venedig

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On the beach , 1932

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Skridskoa?kare vid Djurga?rdsbrunnsviken , 1933

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Gripsholms slott , 1940

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Winter in Stockholm
在斯德哥尔摩，他住在南部悬崖上的Fiskargatan高地，从他的工作室，可以俯瞰到大半个城市，他创造了很多城市风景。这些画笔触迅捷、流动，轮廓生动，用色清新浅淡。他用冷酷的粉色、纯粹的蓝色、象牙色和祖母绿的颜色来填充细节，营造出一个人口稠密的环境，描述了码头附近忙碌的城市生活。

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Venezia (Segelba?tar, Venedig) , 1921

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Utsikt mot Arno, Florens , 1921

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Skridskobanan vid Stallma?starega?rden , 1916

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Vid kajen - Skeppsholmen , 1917

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Utsikt o?ver Slussen , 1915

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Bane?rgatan och Gustaf Adolfskyrkan fra?n Laduga?rdsga?rdet , 1926
一战结束后，Einar Jolin迫不及待地踏上了旅途，他先后去了意大利、北非、西班牙、印度、西印度群岛。但他最爱的是地中海沿岸的城市，尤其是卡普里岛，在那里他也展出了他的作品。 1924年，他和第一任妻子去了西班牙，在那里，不能免俗的，他也画了很多斗牛的场面，但和常见的血腥强壮的斗牛的画面不同，他的画仍然镇定优雅，这也为他赢得了第二个昵称：“优雅的埃纳”（Einar ， Elegant）。

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Visy,Sweden

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Visby , 1925
1918年他去了哥本哈根，在那里他与当地的艺术圈交往密切，那里的社交比斯德哥尔摩更为活跃，他的画也很受欢迎。从1936年起到1943年， Einar Jolin搬到Bastugatan大街，这条不足300米长的街道聚集了许多艺术家和作家，被称为“斯德哥尔摩的蒙马特” 。

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Vy mot Riddarholmen och Gamla stan fra?n So?dermalm , 1942

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View over Gamla Stan, Stockholm , 1942
Einar Jolin是首都（斯德哥尔摩）建筑美学的强烈拥护者。他曾说过，斯德哥尔摩因为各种风格混搭，致密性和百年来渴望的翻新设计，正逐渐变得越来越丑陋。而他希望将城市景观中的美丽和真实，以及过去的荣耀通过绘画重现于世人眼前。在19世纪末到20世纪，艺术家们以各种方式描绘斯德哥尔摩，每个人都基于自己的思想和个人主义。传统主义者与现代主义者并肩，老派的与年轻的携手，这是一个变化的，充满激情的时代。

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Vy mot Riddarholmen och Gamla stan fra?n So?dermalm , 1942

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Stockholm, utsikt mot Skeppsbron , 1955

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Stockholmsmotiv , 1954

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Utsikt mot Riddarholmen, Stockholm , 1956

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【「一味」Einar Jolin | 北欧的风景美学】
Drottningholm , 1964

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Venedig , 1958

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Riddarholmskyrkan , 1956

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Views to Riddarholmen, 1954
瑞典艺术批评家Nils Palmgren称呼Einar Jolin为一个纯粹主义者（The Purists），他说：“Einar Jolin的艺术特征来自他对自然之美，风景，女性，花卉，动物，织物及事物的永恒崇敬。他是一个温柔的人，他最优秀的品质是他的性格，骄傲，勇敢，敢于独自一人对抗世潮，他对艺术的纯洁性，对简单的线条，清晰的空间和诗性的柔和造型，有着艺术家与生俱来的捍卫。 ”
“ The artistic hallmark of Einar Jolin comes from his eternal worship of natures beauty, the beauty in landscapes, women, flowers and animals, fabrics and things. He is tenderhearted, although a bit pretentious guardian of the artistic purity, the simple line, the clear spaces and the poet of soft shapes. His best human qualities are character, pride and courage to walk alone against the tide.”
Einar Jolin晚期的作品，与其说是城市风景，不如说是描绘对大自然的喜爱。他的用色越加浅淡，像被水轻轻稀释过一样，画面也越来越简洁，城市的轮廓渐渐成为背景，树木和动物则成为了画面的主角，特别是他喜欢小鹿和小鸟。分页标题

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Stockholmsvy_1966

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Kastellholmen , 1966

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Kina slott , 1964

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Ra?djur i skog , 1973

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Ra?djur och rovfa?gel pa? bergstopp , 1964

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Utsikt mot Stockholms Stadshus , 1965

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Landskap med ra?djur , 1966

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Ha?grar pa? strand , 1950

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Ha?grar vid Kullaberg , 1960
Einar Jolin的一生都乐此不疲的描画着斯德哥尔摩的浪漫景色，无论是春天的阳光还是冬天的阴霾，在他眼中都是未经破坏的美丽。他坚信只有通过个人情感才能正确的描绘自然：“Nature is wonderful, but a photo is nothing, because nature becomes wonderful only when it is seen and understood by a great human, and a great human always sees and feels something special in nature, something she wants to reproduce.”

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View over Stockholm , 1962

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Stockholmsvy mot Riddarholmen och Gamla Stan , 1962

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Stockholms slott i ma?nsken , 1959

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Vy o?ver Stockholm , 1974

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Folkmyller pa? Piazza San Marco_1962

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Midsommardans , 1969

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Skridskobanan vid Stallma?starega?rden , 1970

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Flicka pa? sommara?ng, 1950

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Pa? parkba?nken i Arild , 1939

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Motiv fra?n Grev Turegatan - Stockholm , 1959 分页标题

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Motif from Fiskeba?ckskil, Sweden , 1933

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Nattlig gondolfa?rd i Venedig_1960
“在我的艺术中，我想要表达当我沉浸在自我时的感受。这是对日常的风景的体悟。一个人试图展现他围绕在他生活里的一切，这些事物有着不言而喻的奇妙之处。对我而言，艺术是创造奇迹的方式，创造美与和谐，让观众从日常琐碎的生活里感受到深不可测的美。如果我做到了，那么我的生活就没有白费。 ” （Einar Jolin在1957年他的大型回顾展上说）
“In my art, I want to express what I have experienced when I have concentrated and immersed myself. There is this everyday view—man has named everything that surrounds her in life and she finds all this self-evident and do not see the wonder of it. To me, art is to give form to the wonders of creation, to create beauty and harmony, to be able to lift a receptive observer from the trivial everyday life into the beautiful and fathomless in which we live. If I have succeeded in this, my life has not been in vain.”
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THE END
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