文艺报1949作家畅谈中国短篇小说的调性:众声喧哗 杂树生花


_本文原题:作家畅谈中国短篇小说的调性:众声喧哗 杂树生花
众声喧哗 杂树生花
——作家畅谈中国短篇小说的调性

文艺报1949作家畅谈中国短篇小说的调性:众声喧哗 杂树生花
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近日 , 在“众声喧哗 , 杂树生花——20位作家云上畅谈中国短篇小说的调性”暨《我亦逢场作戏人:2019年中国短篇小说20家》新书发布会上 , 邵丽、李修文、徐则臣、张莉、弋舟、张楚等来自天南地北的作家、批评家齐聚互联网直播平台 , 从各自的写作和阅读经验出发 , 畅谈中国短篇小说的调性 。

文艺报1949作家畅谈中国短篇小说的调性:众声喧哗 杂树生花
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何为短篇小说的调性
邵 丽:
每个小说家都在有意无意地寻找和追求调性 。 构成小说调性的因素是方方面面的 , 小说的结构、表达的把握、核心思想和价值观 , 甚至包括字数和断句方式等等 , 多种因素混合而成才构成小说的调性 。 调性说简单也简单 , 说复杂也很复杂 , 有时候作者自身也很难把握 , 自己满意的作品读者未必感兴趣 , 不太满意的东西却意外被认可 。 因此 , 作家找准调子很重要 。 这些故事将读者带入普通人的私人生活 , 用特写的镜头、恰切的色调讲述他们在绝境中如何生存 , 如何尽自己一切力量在逆境中活出勇气、活得体面、保有尊严且心怀敬意 。 从我自己的创作体会看 , 调性是不断调整的 。 年轻时的作品追求精致、唯美、浪漫 , 但这些个体感受很难引起更多读者共鸣 。 后来随着年龄的增长 , 经历多了 , 懂得了那种疼痛感 , 哪怕很小的一部作品也要找到“痛点” 。 巴金老先生有句话特别触动我 , 他说:“我写作不是因为我有才华 , 而是因为我有感情 。 ”人类的感情是共鸣的 , 带着感情创作出的作品 , 它的调性才有可能符合读者的阅读习惯和阅读需要 。
李修文:
于我而言 , 调性之所以重要 , 就是能帮我具体地分辨和亲近那些有着各异声音的个人 , 并且最终感受到这个时代内部涌动的人格力量 。 许多时候 , 我们写作的心路不是方法论的问题 , 不是纯粹的美学问题 , 是我们作为写作者深入这个世界的深度和难度 。 当问题像命运一样到来的时候 , 写作帮我们作出选择 , 我们也由此有了自己的调性 。 我特别重视今日生活里的真实力量 , 我会去走近那些真实的人 , 去听他们讲故事 , 但我绝不是在写非虚构 , 我想我是在用材料的真实去建造一种美学上的真实 。 在许多时候 , “新异”并不仅仅意味着向外看 , 它还包括着向内看、向古典里看 , 我们的古典传统里埋藏着许多可以重新激活今日生活的力量 , 最重要的是 , 这可能是完全符合我自身气质的 , 所以 , 这样写下去的念头也就越来越笃定了 。 我是那种需要生活和创作彼此袒露、彼此见证的写作者 , 而这样一条“说书人”的道路 , 令我沉醉和不断感受到“新异”带来的刺激 。
徐则臣:
判断一个作家的“调性”要考虑三个方面:所操持的文体自身的规定性、作品呈现出的风格与作家内在的气质 。 调性首先文体上要协调 。 我们对短篇小说这一文体有一个基本判断:首先是从篇幅、节奏、密度等因素去判断它是不是短篇小说 , 能否区别于中、长篇小说;其次是作品呈现出的风格 , 有着作家鲜明独特的修辞风格;第三是作家本人的特性与气质 , 一个作家不可能一辈子都用假嗓子说话 , 文终须如其人 。 三者结合成一体之后 , 呈现出的也许就是一个作家的调性 。
弋 舟:
我们说到调性这个词的时候 , 首先联想到的是某种独特的个性 , 但同时 , 我也想说说隐秘的共性 , 那是文学之事内在的标准 。 在《我亦逢场作戏人:2019年中国短篇小说20家》这本选集中 , 主编张莉把这20个短篇选在一个集子里面 , 一定有一个内在的准则 , 在这种准则之下 , 她确认了这20位作家内在的文学调性 。 当然 , 这种共性的表达又是各有声色的 , 但我相信 , 大家必定有着隐而不宣的根本起点 。 在这个意义上 , 选集重申了我们的文学理想 , 并将大家聚在一起 , 重启我们的文学生活 。分页标题
短篇小说的新异性
张 楚:
这部年选确实是一部充满了调性和异质性的小说集 。 我觉得有些小说在文本上进行了一些有益探索 , 比如说《逛超市学》 , 它没有故事内核 , 就是一个无所事事的叙事者在进行一种自我精神状态的塑立 , 《沙鲸》《诞生》则是原小说叙事 , 《我亦逢场作戏人》完全是民间艺人在说书 。 另外一些小说对新旧世界的裂缝和精神冲突进行了梳理和反思 , 比如《天台上的父亲》 , 其他的小说也都在用独特清晰的声音 , 为我们呈现短篇小说那种“骆驼穿过针眼”的魅力和不可能中的可能性 。
陈崇正:
短篇和长篇一样 , 都需要一个故事内核 , 当然长篇更具复杂性 , 但其实跑起来也不需要担心开始和结束 , 比较舒服 , 而短篇则不一样 , 需要瞻前顾后、反复思量 , 方寸之间见功夫 。 所以 , 短篇小说有自己的难度 , 对各种难度的攻克 , 也就形成小说不同的调性 。 由此看来 , 优秀短篇小说的调性一定是多种多样的 。 我非常喜欢逛寺院 , 我喜欢看十八罗汉 , 喜欢欣赏他们的神情和动作 。 小说有长篇和短制 , 在我看来 , 长篇应该是如来佛祖或者千手观音 , 而短篇小说就应该是罗汉 , 像罗汉那样精致、灵动、欢腾、安静、务实、紧凑 , 丰富各异而又非常有表现力 。 优秀的短篇小说应该是可以像罗汉一样平等地摆放在一起 , 无论是抡着棒子还是手结定印 , 都能达到一种动态的平衡 。 优秀短篇的调性表现为各种不同的特质 。 比如优秀的短篇小说应该有包浆 , 技巧内藏 , 让它圆熟、可触摸 , 语言克制、叙事扎实 。 另一些同样优秀的短篇却充满了明目张胆的叙事圈套 , 有一种刺眼的光辉和锋芒 , 充满对固有叙事模式的挑战 。
卢德坤:
调性是个很难定义的东西 。 我们知道 , 文无定法 , 每个作家都有自己的写作方式、自己的调性 。 我想 , 调性是跟每个人的阅历、识见、心性 , 以及偏好的美学方向有关系的 。 当然 , 还跟我们身处的时代有很大关系 。 同样的 , 跟调性一样 , 我觉得新异性也挺难把握 。 以我自己的经验为例 , 有时候如果追求一种特定的、看上去挺花哨的形式 , 出来的效果可能还不如平平实实去写 。 理想的状态 , 新异是自然而然得出的结果 。 另一方面 , 我觉得 , 写作者可以在心中设立一个自我认可的标准 。 这样说好像挺正经的 , 好像是个什么硬性规定 , 其实不是 , 但我相信作家可能会感觉到这样一个标准 。 随着识见的深入 , 这个标准也可能会起什么变化 , 但不管怎么变化 , 主要还是跟文学自身 , 跟求真这两件事有关 。 如果有一种确信了 , 有一个比较坚实的内核了 , 那就坚持它 , 调性没准就这样发展出来了 。 这是理想状态 , 我没达到 , 但我挺向往的 。
王姝蕲:
我从事的是互联网行业 , 所以留给写作的时间非常少 , 当我把一整年的时间攒巴攒巴 , 也只够写一个短篇小说 。 在这种情况下 , “写什么”就尤为重要 。 《比特圈》这篇以比特币为题材的小说 , 实际上没有硬核高科技 , 它写的是人 , 而科技隐退到人的身后 , 成为背景 。 它是互联网时代的一个“新异”题材 , 但在这个题材中 , 我希望呈现的不是它与寻常生活的“异” , 而是希望呈现它们的“同” 。 这个“同”在于 , 无论什么甚嚣尘上的新技术、新思想、新生活 , 剥开表壳 , 藏在里面的终究是人与人的关系 。 如果要用一个词来概括《比特圈》这篇小说最终呈现的调性 , 我觉得是“野艳” 。 野艳是我的一个执念 。 这个执念是从哪儿来的呢?我第一次读到弋舟老师的《随园》 , 真的是“野艳” 。 这样的小说它怎么就是一个大老爷们儿写出来的 , 而且弋舟的爱好还是盘核桃 。 作为女作家 , 我觉得应该挑战它 。
林培源:
说到小说的“调性” , 我们可能首先想到的是“风格” , 比如卡夫卡小说的荒诞、马尔克斯的“魔幻现实主义”、鲁迅的冷峻、沈从文湘西世界的抒情、张爱玲的苍凉……在我的理解中 , 新异就是“新奇+异质” , 但如果将这种“新异”扩大开来看 , 它不过是构成“调性”的一个方面 , 因为新异会让我们想起“陌生化” 。 小说要有调性 , 一定是提供了某种“陌生化”的效果 , 使得小说拥有一种独一无二的气息和味道 , 这是属于作家个人的 , 别人无法取代的 。 “陌生化”作为一种小说的手段和效果 , 取决于很多因素 , 可以是语言、形式、结构、技巧 , 甚至故事 , 陌生化就是将读者从日常的认知、思维和阅读习惯中解放出来 , 告诉你 , 小说也可以换个方式写 。 我理解中的短篇小说的“调性” , 还有一个地域性的问题 , 比如地方方言的使用 , 某种地方风情在小说中的渗透 。 总之 , 小说虽然是虚构的 , 但融入其中的情感却必须是真实的自然的 , 只有真实自然才能打动人 。分页标题
“众声喧哗”意味着
容纳不同的美学和调性
张 莉:
很难用术语表达何为小说调性 , 它与作家的语言方式有关 , 比如使用白话还是文言文 , 这代表了作家及人物价值观的取向 , 但就整体而言 , 小说调性的建立恐怕更多与语词的选择、使用、配比 , 语句的长短节奏 , 作品的整体氛围相关 。 不同小说调性里 , 藏着作家对世界、情感及人世的不同理解 。 理想小说的写作技术、语言风格、故事氛围、人物关系等各个要素必须是相得益彰的 。 关于成熟作家 , 我眼里的新异性在于他的这篇小说是否能够呈现出他的新素质、他的新风格 , 要和他以前的小说有变化 。 对于年轻作家而言 , 我更看重作品的创新性和异质因素 , 哪怕他的作品有所缺憾 , 但我还会抱有期待 。 这本《我亦逢场作戏人:2019年中国短篇小说20家》 , 是2019年我从近200部短篇小说中挑选而出 , 经过不断的筛选、比照、纠结 , 最终确定下来 。 我不能说它们是最优秀的 , 但它们是2019年度短篇小说作品中最别具魅力与调性的 。 其实我希望这本年选容纳不同的美学风格和调性 , 所以才叫“众声喧哗” 。 而且中国的年选也很多 , 各有追求 , 它们体现不同批评家的审美和标准 , 这也是一种众声喧哗 。
邓一光:
随着科技的飞速发展 , 人类进入了一个新世界 。 写什么和怎么写不仅是写作问题 , 也是人类生存问题 。 对于我来说 , 它是冲突和悖论的现实 。 新异性是对大量同质化的反思 , 而这种常规写作仅仅提供了表象的现实 , 那不是真正的现实 。 但我们正活在这样的现实中 。 文学如何表现荒诞而异质的现实 , 这是我们要思考的问题 。
张 柠:
调性是一个音乐术语 。 调性对于短篇小说而言 , 首先是一个形式的概念 , 像语言的节奏、节拍 , 叙事起伏、缓急 。 一个成熟作家会逐渐形成自己的调性 , 但当他更为成熟时 , 调性反而会退居其次 , 精神性的东西会压倒这个调性 。 《刘玉珍》这个小说的调性除了形式上的 , 还有精神上的 , 那就是童年的乡土社会的经验 , 是一种不适、不安、不满 , 和它形成的反讽和悲伤 。 生活在这种比较贫苦背景之下的农民农夫 , 在我的少年时代 , 在我心灵中留下了印记 , 我觉得它们在我的小说里面呈现出来了 。 如果说形式上的东西还有可能随着时代变化而不同 , 那么精神上的调性是不会过时的 。
张惠雯:
【文艺报1949作家畅谈中国短篇小说的调性:众声喧哗 杂树生花】健康的生态应该就是众生喧哗、杂花生树 。 小说是一门艺术 , 应当千人千面、风格各异 , 每一个风格其实都有它的魅力和光彩 。 在今天的小说界 , 我们不仅应该重视我们一直推崇的那种关于时代的、关于历史的宏大叙事 , 还应该去重视关注私人生活的、关于家庭和情感各种关系的精致的写作 。 我们不仅应该鼓励小说家去关注社会的底层 , 也应该鼓励他们把目光放开 , 看到社会的层层面面 。
本文发表于《文艺报》2020年5月8日2版
本期编辑 | 晓梅