_原题为 后疫情时代 ， 剧院的未来在哪里？
英国剧院获准重新开放 ， 即将在政府15.7亿英镑的资助基金中分一杯羹 ， 这些历史悠久的场馆究竟如何才能适应社会关系疏远的未来呢?
日前 ， 英国《卫报》发文 ， 思考了后疫情时代的剧院问题 。
著名音乐剧制作人卡梅隆·麦金托什在伦敦西区拥有8家剧院 ， 他认为 ， 未来的剧院很难再恢复往日盛景 。
“在社交距离消失之前 ， 我们无法计划重新开放 。 ”早在6月他便宣布 ， 他的所有剧院将至少关闭至2021年 。 对依赖于将人们尽可能紧密聚集以营造氛围的演出行业来说 ， 社交距离无疑于敲响“丧钟” 。
建筑设计师约翰·麦卡斯兰认为 ， 也许还有方法可循 ， 设计师们也完全有能力迎接挑战 ， “人们已经接受了问题 ， 但在寻找解决方法方面缺乏想象力 ， 建筑在解决困境的策略中被遗忘、被忽略 。 ”

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被改造了座位的伯尔赫大厅 ， 图片来源：Edmund Sumner/John McAslan + Partners/Charcoalblue/Phil Cottrell
约翰·麦卡斯兰是伦敦文艺胜地圆屋剧场的设计师 。 最近 ， 他一直在为家乡达农小镇的伯尔赫大厅设计一种新型座位 ， 在他看来 ， 这可以成为其他无数场馆的原型 。
伯尔赫大厅坐落于苏格兰地区的阿吉尔 ， 1874年开放 。 它是该地区的第一个剧院 ， 也很可能成为后疫情时代第一个调整座位设计的剧院 。
“有点像1930年代的躺椅 。 它比普通的剧院座位略宽 ， 而且是双耙式的 ， 每排都由两级台阶隔开 ， 而不是一级台阶 。 ”
约翰·麦卡斯兰介绍 ， 肉眼可见的区别 ， 是一个可拆卸的透明亚克力屏幕 ， 包裹在每个座位的两侧和后侧 ， 即便不能全方位防咳 ， 也能给观众提供心理缓冲 。
“这是为了给人视觉上的联系 ， 同时做到物理上的分离 ， 让人们对再次与陌生人并肩而坐感到舒适 。 ”约翰·麦卡斯兰说 。
失修几十年 ， 伯尔赫大厅在2017年翻新 ， 作为当代艺术中心重新焕发活力 。 疫情封锁期间 ， 它依然活跃 ， 志愿者在这里领导着一个社区厨房 。
约翰·麦卡斯兰将新的座位计划视为英国剧院改造的试点项目 。 在他看来 ， 新冠疫情是一个机会 ， 可以改善长期困扰着陈旧礼堂的一系列实际问题 。
“伦敦西区到处是历史悠久的剧院 ， 但它们已经完全过时了 。 ”他举例 ， “人们比剧院落成时高了4英寸 ， 所以座位太小 ， 视线糟糕 ， 大量的座位被柱子限制着 。 空气也很差 ， 厕所和酒吧总是太小 ， 无法容纳更多人 。 现在政府宣布了资助计划 ， 是时候让剧院得到修葺和改善了 。 ”

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被剥掉了座位的柏林剧院 图片来源：Clemens Bilan
作为剧院咨询公司Charcoalblue的联合创始人 ， 加文·格林一直在与剧院合作 ， 考虑它们的重开策略 。
“6月初 ， 柏林进行了一项实验 ， 将观众席的距离拆成两米 ， 结果剧院看起来荒凉又空虚 ， 会把所有人吓一跳 。 ”
他说 ， 政府最近放宽了对一米社交距离的限制 ， 可能会改变游戏规则 ， “它将剧院的潜在容量从大约33%提高到67% ， 重开看来是有可能的 。 这还不足以让顶级商业演出回来 ， 但至少台下看起来像真正的观众席 ， 而不像对着一个空房间演出 。 ”
加文·格林计划 ， 在户外建一个“快闪式”帆布躺椅剧院 ， 它由一套易于拆卸的零件组成 ， “关键要简单 。 剧院一旦搬到户外 ， 灯光、索具等要一大笔钱 ， 我们需要一些轻便的东西 。 ”
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Slung Low在一辆卡车上表演 ， 观众坐在帐篷里 ， 图片来源：Slung Low
最近 ， 利兹的Slung Low剧团在一辆卡车上办了一场家庭式演出 。 每个家庭都有一顶蓝色小帐篷、一对椅子 ， 用栅栏和彩旗隔出一个安全距离 。
“这不代表剧院重新开放 。 ”Slung Low艺术总监艾伦·莱恩说 ， 这是他们在该地区进行的社会关怀的一种延续 ， “我们每天给20个家庭送热饭 ， 供65个孩子吃 。 我们眼看着他们如何应对离校时间、如何受到立法影响、每周吃四天香肠薯条、感受空气中无尽的紧张 。 所以 ， 我们决定做一些可能有帮助的事——一次值得期待的约会、一次有变化的活动、一个喘息的时刻 。 ”

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艾斯·德芙林为麦莉·赛勒斯演唱会设计的巨型舌状滑梯 ， 图片来源：Don Arnold
布景设计师艾斯·德芙林认为 ， 是时候思考这些问题：如何让剧院发挥更广泛的作用 ， 如何对剧院现有的基础设施进行改造 ， 以服务更广泛的公众 。
“西区剧院占据了城市最中心的位置 ， 但大多数日子 ， 它们只对公众开放3小时左右 。 那些建筑代表着那样一个时代——低收入人群只能通过单独的入口 ， 进入剧院 。 ”
她问 ， “我们想问：它们能不能像维多利亚时代和爱德华时代的住宅一样 ， 定期改造 ， 以便让舞台更直接地通向街道？能不能把视野最差的顶层座位改造成一个市民空间 ， 让大家在演出前后聚集？能不能打破墙壁 ， 开设橱窗 ， 让人从街道上透过橱窗 ， 观看艺术品式的舞台布景？”
艾斯·德芙林在戏剧设计方面有丰富的想象力 。 她创作过一批最大胆的作品 ， 比如话剧《雷曼兄弟三部曲》里的旋转玻璃盒子、“流行小天后”麦莉·赛勒斯体育馆演唱会的巨型舌状滑梯 。
“我们一直在为体育馆音乐会寻找新的‘几何美’ ， 通过叠加投影的线性模式 ， 来引导观众进入安全的观看空间 ， 从航拍机上俯瞰时 ， 又能形成美丽的网格 。 ”
她设想观众的鸟瞰图被投影成舞台表演的背景 ， “观众对彼此健康负责 ， 促成了一种视觉表述 。 某种程度上 ， 这也是观众和表演者之间关系的一种更新 。 ”
Stufish长期为滚石乐队、U2、麦当娜等设计舞台 ， 身为总监的雷·温克勒提出了担忧 。
他认为 ， 剧院革新成功与否 ， 取决于周边公共基础设施的变革 ， “你可能有一个完美的场地 ， 但你仍然要乘公共交通 ， 或与5000人一起排队 ， 或花很长时间进入剧场 。 不是说我们无法应对这种挑战 ， 而是我们没法为了润滑一个齿轮 ， 去考察整个机制 。 ”
Haworth Tompkins以建筑设计闻名 ， 去年 ， 其联合创始人史蒂夫·汤普金斯被评为英国戏剧界最有影响力的人物 。 对剧院改造 ， 他挺乐观 。
Haworth Tompkins做过无数剧院改造项目 ， 比如皇家宫廷剧院、Young Vic剧院、Everyman剧院、巴特西艺术中心 。 如今 ， 它正在为哈佛大学内的American Repertory剧院建造一座表演大楼 ， 建筑师们一直在与哈佛大学公共卫生学院合作 ， 研究剧院如何在疫苗出现之前降低新冠病毒风险 。
“我们可以把这个项目当作一个活生生的试验台 。 ”史蒂夫·汤普金斯说 ， 通风是关键 ， 以便新鲜空气从下面进入 ， 再通过屋顶排出 ， 而不是让它在观众中飘过、传播病毒 ， 还要考虑更好的过滤、更高的湿度和温度 。
他提到了伦敦帕拉丁剧院的技术干预计划 ， 该计划提议 ， 在门口安装红外摄像机、抗病毒喷雾机 ， 并为观众提供绑定App的“医疗护照” 。
“在重启剧院上 ， 剧院人足智多谋 ， 想象力令人惊叹 。 ”他说 ， “我一点也不觉得悲观 。 有了这笔资金的帮助 ， 我相信 ， 它会激发出新的创造力和想象力 。 ”分页标题#e#
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来源：(澎湃新闻)

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