陶瓷的价格是多少( 二 )


Lot 2816明永乐 青花折枝花果纹梅瓶(本场成交冠军)高度:29 cm
传十九世纪售于英国
香港苏富比 , 2015年10月7日 , lot 3607
估价:RMB 12,000,000 - 22,000,000
成交价:RMB 25,300,000明代永乐、宣德两朝(行内习惯合称永宣)的青花瓷之所以成为一代名器 , 与它的颜料呈色有莫大关系 。
永宣两朝使用来自西亚的入口颜料「苏麻离青」 , 烧成的青花发色绚丽鲜艳 , 常见晕散现象 。色闪黑蓝或深蓝者 , 凝聚处可见自然形成之黑褐色结晶斑 , 深凹胎骨 。基于「苏麻离青」的这个特点 , 永宣青花虽然少有描绘人物 , 但渲染花鸟、海水、园景却收到意想不到的效果 , 如同在宣纸作画留下的笔触、墨痕 , 极富风韵 。永乐一朝的官窑瓷器精彩出众 , 皇帝本人当然也是一大主因 。
如此文化氛围与经济环境之下 , 戏曲、小说、版画涌现 , 广受黎民百姓以至士大夫所喜 。可以想象 , 这种风格很快也蔓延到瓷器生产之上 , 故青花瓷于明末起出现大量人物主题纹饰 。
以此崇祯年间的青花瓷缸为例 , 就取材自明末喜剧《彩楼记》的「探寒窑」一段 。故事背景是宋朝 , 讲述宰相刘懋之女月娥于彩楼抛球招婿 , 选中寒儒吕蒙正 , 惟刘懋厌男方穷苦 , 逼女退亲 。
Lot 3634明崇祯 青花抱璞刖足人物故事图大笔筒高度:21.8 cm题识:抱璞荆庭愁刖足 , 遗珠沧海叹奈何估价:RMB 2,540,000 - 4,500,000
中国很早就有饰以诗文的陶瓷 , 但一般不会同时绘以图画 。直至明末清初 , 诗画结合的先河于青花瓷开初 。好像此笔筒上写的「抱璞荆庭愁刖足 , 遗珠沧海叹奈何」 , 就有着清楚的点题作用 。
Lot 3635明崇祯 青花访贤图大笔筒
直径:20.3 cm
估价:RMB 1,600,000 - 2,300,000
期才定型为直筒 。此件笔筒直口微撇 , 筒腹微束 , 可说是器形过渡时期的印证 。
Lot 3638明末清初 青花蟾宫折桂人物故事图花觚高度:41.5 cm来源:托马斯(Thomax)旧藏著录:《Kinesisk Keramik - Kollektion Thomax》 , Arabian Museo , 赫尔辛基 , 1994年 , 图72《雄奇昳丽 - 2017年度佳趣雅集会员珍藏特展》 , 梁晓新主编 , 北京工艺美术出版社 , 2017年 , 第62-63页 , 图13估价:RMB 1,800,000 - 2,800,000体量硕大 , 器形端庄挺拔 , 青花发色上佳 , 另一件符合「上品细料器」的青花瓷器 。外壁以青花为饰 , 分绘三层 。颈部绘以蟾宫折桂图 , 三位儒士腾云驾雾而来 , 作揖拜状 , 背景高阁庑殿隐约可见 。半开光式蟾宫之中 , 嫦娥身姿绰约 , 持桂而待 。腹部与胫部以勾线平涂之法分绘缠枝灵芝纹及倒垂蕉叶纹 , 纹饰勾勒精细 , 渲染规矩 , 彰显了明末清初瓷器精细的绘画风格 。
Lot 2802清乾隆 青釉描金银如意纹「爱奥尼柱式」螭耳小瓶「大清乾隆年制」款(本场成交亚军)
高度:13.6 cm
法国Omer Blot?将军旧藏
伦敦佳士得 , 2008年5月13日 , lot?61
北京拍卖会 , 2010年6月4日 , lot?4161
估价:RMB 6,000,000 - 9,000,000
成交价:RMB 6,900,000法国陆军参谋总长Omer Blot(1824-1894)曾于十九世纪中后期在北京服役 。期间 , 他于京城古玩店内购入多件小巧玲珑的清代古董珍玩 , 除了此青釉描金瓶以外 , 还有一对乾隆时期的白玉太平有象盒 , 以及一件具「乾隆年制」四字料款的铜胎画珐琅水丞 。
他离世以后 , 收藏的中国古玩艺术由家人继承 , 雅蓄超过一个世纪之久 。直到21世纪 , 这些珍玩方于伦敦佳士得同场释出 。清朝不少官窑瓷器都受到西方艺术及美学影响 , 包括绘画之立体感与巴洛克装饰风格等等 。这件青釉描金小瓶则更为直接 , 以古希腊的「爱奥尼柱式」为纹饰灵感 。明末清初青花瓷的另一变革 , 是逐步借用水墨画的皴法来绘山石 , 带出远近疏密之立体效果 。此种分水画法和皴法后来在康熙时期达至高峰 , 突破传统平涂 , 使青花色缤纷多姿 , 获誉为「五彩青花」 。此件青花瓷称为花觚 , 器形源自古代青铜酒器「觚」 , 由于瓷觚用于插花摆设 , 故称「花觚」 。明末花觚为撇口、长直身 , 正如此品一样 。后来大概至康熙时期 , 渐渐改变成大撇口、 长颈、圆鼓腹、胫外撇的模样 , 就好像下面的康熙朝花觚一样 。是故 , 此两件青花瓷可说就是明末清初花觚器形变迁之印证 。