如何欣赏和评价学生的美术作品( 四 )


对学生美术进行的评价:采用多种评价方式多年的美术教学实践 , 我经常会遇到这样的问题 , 有的家长会问:“我的孩子学习怎么样啊?”在教学的最初 , 我根据学生的情况只是从好与坏两个方面进行了评价 , 可是我发现对于那些被评价为不好的学生来说 , 家长和学生的积极性得到了很大的打击 , 往往有的学生就此放弃美术的学习 。看到这种结果我发现作为老师来说 , 我简单的评价可能存在很大的片面性 , 为了解决这个问题 , 对于每个学生学习的每个阶段、每一个进步的过程和不足 , 我通过建立美术成长记录袋来进行记录 。
它包括学生学习时间、学生每一次的成长进步、学生作品反映出的个性特征和不足、学生自评、学生互评结果、师生互评结果 , 既有测试性评价更有非测试性评价 。这样就能根据自己的教学实际需要 , 着眼于发现和发展学生多方面潜能 , 改变教师一言堂 , 真正体现学生成长过程 , 增加家长对学生了解 , 改善师生关系 。
总之 , 在我们的校外美术教育中本着保护学生的个性、培养学生的兴趣、提高学生审美和综合能力为目的 , 在评价过程中运用一切能用的方法和手段 , 我们的评价过程就不会出轨 , 它的作用才能真正得到落实 。
在我的教学实践中经常可以遇到这样的问题:儿童由于年龄比较小 , 他们的绘画作品往往充满奇思妙想和大胆的夸张和变形 , 和现实生活有很多不相符的地方和科学错误 , 比如“太阳和月亮手拉手”“小朋友在天空像鸟一样自由飞翔”“人的身子长出了动物的脑袋”等等 。对于学生这样的作品 , 有些家长回去看过后 , 就说:“这是什么啊?你看你画的画 , 一点不符合生活实际啊 , 哪的人长出了动物的脑袋?山为什么是紫色的?”这一些成年人认为非常科学的论断 , 结果往往就限制了学生头脑中自由想象的空间 , 思维模式日益僵化 。如果我作为教师自作聪明地给孩子解释什么是对 , 什么是错 , 那么对孩子想象力和创造力的培养就成了一句空话 。
如何艺术的评价学生的美术作品第一 , 注重表现性评价 。高品质的美术课程为学生提供开展独立试验和探索的时间 , 学习评价中就应将学习过程与学习成果并重 , 特别提倡以建立美术学习档案袋的方式开展评价活动;优质美术教学提供更多机会 , 引导学生作出明智的选择和审美判断 , 学习评价中就应较少强调掌握一些技术或技能 , 更多强调审美品位 , 并对创造性活动中必须承担的风险给予更多的重视 。
第二 , 提倡分层评价 。在每一个班级中 , 学生的美术学习能力与水平也不尽相同 , 可以参照欧美国家在美术学习评价上的经验 , 制定“一般水平”和“熟练水平”等分层评价标准 , 促使每一名学生都能在自己原有基础上对美术学习上的进步与成就进行评价 。
第三 , 探索对创意进行评价的标准与方法 。对学生美术学习进行评价的指标一般分为这样几方面:学习积极性、表现能力、造型美感、创意(想象力、构想力、创造力)、鉴赏能力、发表和交流能力等 。其中 , 创意是最难评价的部分 , 我们可以从三个方面来探索对创意进行评价的标准:
一是题材和主题 , 是不是具有内涵 , 是否有现实启发性;
二是方法 , 选用什么样的方法来展示题材和主题 , 展示的充分性和可能性有多少;
三是技术 , 在传统技法或新媒体技术的使用上有哪些拓展 。而采用美术学习档案袋的展示与口头发表相结合的方法 , 无疑是对创意进行评价的有效方法之一 。