春蚕吐丝描是中国古代人物衣服褶皱画法之一

“春蚕吐丝描”是中国古代人物衣服褶皱画法之一,通常称为“高古游丝描” 。
高古游丝描因线条描法形似游丝 , 故名 。其画法为:用毛笔的中锋笔尖圆匀细描,追求一种秀劲古逸之气 。
《绘事雕虫》:“游丝描者,笔尖遒劲,宛如曹衣,最高古也 。”《点石斋丛画》:“_笔擎纳,衣褶苍老紧牢 。”此描法适合表现丝绢衣纹圆润流畅之感,古人多用于描绘文人、学士、贵族、仕女等 。如顾恺之的《女史箴图》等 。亦称“春蚕吐丝描” 。工艺绘画的刺绣、壁画等常用 。
高古游丝描时最古老的工笔线描之一,常见于顾恺之的画作 。线条提按变化不大,细而均匀,多为圆转曲线 。顿笔为小圆头状 。
画画时,怎么才能画出衣服的褶皱感?二次元衣服画法如下:
二次元衣服画法是指绘制二次元人物服装的技巧和方法 。在二次元绘画中,服装的细节和样式可以给人物增添很多个性化和风格化的元素 。下面将介绍一些二次元衣服的画法以及 。
一、基本形状
首先 , 需要掌握一些基本形状的绘制方法 。在绘制衣服时,可以先用简单的形状,如圆形、矩形和三角形等,来勾勒出衣服的基本轮廓 。这些基本形状可以作为绘制衣服的起点,然后再逐步添加细节和样式 。
二、布料质感
不同的布料质感需要用不同的线条来表现 。例如,棉质布料通常会有比较柔软的线条,而丝绸质布料则会有比较光滑的线条 。通过使用不同的线条技巧,可以表现出不同的布料质感 。
三、褶皱绘制
衣服上的褶皱是表现人物动态和衣服立体感的关键部分 。绘制褶皱时,需要注意褶皱的走向和形状,以及它们在光线下的阴影效果 。在绘制褶皱时,可以先用轻快的线条勾勒出褶皱的大致形状,然后再用较粗的线条加深阴影和轮廓 , 以增强立体感 。
四、细节表现
细节是二次元衣服画法的关键之一 。通过添加一些细节 , 如蕾丝、蝴蝶结、刺绣等,可以增强衣服的层次感和细节度 。在绘制细节时,需要注意细节的位置、形状和颜色等元素,以确保它们与整体服装风格相协调 。
五、
除了以上技巧和方法,还可以通过参考其他二次元艺术家的作品来提高自己的绘画技巧 。可以在互联网上搜索一些二次元服装的或绘画作品,并分析它们的绘画技巧和风格 。此外,也可以参考一些服装设计类的书籍或杂志,了解更多关于服装设计和搭配的知识 。
总之,掌握好二次元衣服画法需要不断练习和学习 。通过掌握基本形状、布料质感、褶皱绘制和细节表现等技巧 , 可以绘制出更加精美和细致的二次元服装 。同时,不断探索和创新,也可以为人物增添更多个性化元素和风格 。
衣服上的褶皱千变万化,但还是有规律可循的,只要能掌握规律,画衣纹就可以随心所欲 。衣纹对画面的表现力有十分重要的作用 , 是作者画风的主要表现方面之一 。
怎样才算画好衣纹呢?逸心认为应该有以下几点:
1.真实 。所谓真实不是说完全按照现实中的褶皱来画,而是符合衣纹的形成规律,画面真实可信,能体现衣服的质感、厚度,反映人体的形态和动态 。台湾漫画家林政德的衣纹给人的感觉就非常真实 。
2.简练 。真实的衣纹会有很多影响视觉效果的线条,这时只有对其进行取舍 , 剔除多余的线条,用简练优美的线条表现衣纹,才能体现漫画的美感 。高桥留美子画的衣服褶皱很少,看上去很清新、活泼 。
3.富有变化 。CLAMP、结城信辉和藤岛康介的画充分展现了线条的魅力,利用繁复的线条令画面富有特殊的动感和韵律 。现实中并不时时都有风,但在他们的画里总是可以衣裙当风、长发飞舞 。
衣服在受到挤压的地方形成的纹路是最多的,线条近似平行,如图[A]所示 。
相反,受到拉伸紧贴肢体的地方,纹路一般呈放射状,延伸到衣纹平行带,如图[B]所示 。
画衣纹时还要注意肢体扭转带来的线条变化,此时衣纹是很重要的表现动态的因素 。
此外 , 衣服宽松、质地柔软的衣纹较多,较硬、较窄的衣服褶皱较少;较薄的布料比较厚的料子形成的衣纹细碎 。如左图所示 。
平时可以先参照同学的衣纹练习,观察褶皱与被覆盖物体间的关系 , 多看多画多比较,看哪一种画法更好,记下来,把常用到的衣纹总结成符号,到用时加几笔或减几笔,就成了新的衣纹了!
画裙子时 , 先得确定裙子的质地、厚?。?如果是丝绸一类较软的衣料,线条应该用柔和且较多的;牛仔裙可以尽管减少纹路 , 线条硬朗;还有普通的裙子,线条可硬可软 。然后和别的衣纹画法一样,线条从绷紧的地方呈放射状画出,折叠的地方线条平行 。
其实裙子和窗帘的画法差不多,只不过围成了筒状 , 可以从窗帘上偷一些线条用在裙子上,有的裙子腰部折叠很多的,也有些裙子设计成贴身样式 , 自然站立的时候几乎没有纹路,非常好画,但也要注意重力的作用会使裙边稍微收拢而产生弯曲起伏 。平时要注意观察女生,她们本身就是一个很好的资料集,女生的衣服样式要比男生的丰富的多 , 如果能注意收集,根本不必在画时苦思冥想 。
通常的类型,动画人物的头发将十分复杂 。不过 , 如果你把它们分解成基本元素来绘画,将会简化此过程 。
如同现实中的头发,漫画式头发也是由许多股发线组成 。然而 , 比起单独画出每一股头发来,更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛 。如图所示,这是每种头发风格的一些最简单的形式 。注意在大多情况下 , 在发丛的底部的线条更弯曲一些--如例图中最左上的例子尤为明显,较低的线比上边的线条曲度更大,让头发更富有深度,更加漫画化(anime)一些 。有时头发表现得很夸张 , 有时却仅能让人瞧见,不过大多数的漫画发型中,每股头发都会是这种基本的形状 。
当你知道该如何画好每一股头发 , 就可以开始将它们组合在一起,形成漫画风格的发型了 。看看本图的每个例子(作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折),注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的 。那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中 。在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝 , 将会让头发显得更形象一些 。
【春蚕吐丝描是中国古代人物衣服褶皱画法之一】
另一点值得注意的是,你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节,只需要增加头发的缕数即可 。