触乐|《笼中窥梦》：“我们就想做一些与众不同的东西”( 二 ) ：《笼中窥梦》：“我们就想做一些与众

周栋告诉我，在机制和叙事结合上，他们进行了很多尝试，一直到现在才形成一个比较完整的创作流程。他详细地向我介绍了他们的整个工序， “我们先要构建出这个世界——在设计的时候我们会画一张地图，这就是整个游戏的世界。然后我们把整个故事依次放入地图上的细节当中，从而把握整个故事的流程。故事流程确定后，在什么地方发生了什么事情，我们都列举出来。因为我们做的是碎片化叙事，所以其中也会穿插一些回忆，就这样把各个的场景在地图上标出来，再把它们塞到不同的面里去。如果它们相互有关联的话，就让它们放在一起，设计一些拼接。 ”
他们反复提到的碎片化叙事仿佛是这种复杂机制下的最优解。 “比起纯线性叙事，碎片化叙事相对来说就好改一些。 ”这很好理解，毕竟关卡和关卡之间不但环环相扣，而且每一个关卡，也就是正方体的一个面，理论上与其他4个面都有关联，可谓是牵一发而动全身。 “碎片化叙事的好处是，我们始终能够保证这个故事世界的完整性。 ”周栋说。
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虽然有了比较完整的创作工序，但最重要的一点——设计，怎么在多个3D场景中设计用以拼接的物件和关卡，他们始终并没有总结出一套科学的理论方法。他们在过去的采访中表示自己主要的设计方法是“冥想” 。我问了问具体是怎么样的一个过程。
“呃……冥想的具体方案很随机。 ”周栋说， “根据切入点不同，我们的冥想重点不一样。一般情况下，我们几乎整个游戏都在Maya（Autodesk旗下的三维建模和动画软件）里，所以我们在Maya里就对这几个场景看，然后不停地旋转，寻找潜在的可以拼接的地方。 ”
在我的想象中，这个过程颇有几分禅意：一个人，一部电脑，屏幕上不停转动着的方块，方块里蕴含着一个无穷无尽的世界。而这个人正在以上帝视角决定着世界里的所有细节，甚至将所有变化的可能性都考虑在内。
现实中的冥想看起来远没有这么浪漫，在大多数时候，创作是枯燥而痛苦的。 “如果想到了一个可以拼接的物件，我们就得看看能不能够放到场景里。如果这个东西放到场景里大小不合适或者语义不合适，我们就只能舍弃，然后继续想新的。 ”周栋说， “这些思考是0到1的过程，设计上也没有任何参考，只能这样坐着干想。一般在游戏设计时用的纸笔画在我们的游戏中也不太适用，因为在画上可以拼接的东西，放到3D世界里可能完全不行，角度很不一样。所以我们当时就完全在场景里面，看一会儿，想一会儿，放一个立方体进去看看位置合不合适、大小合不合适之类的。 ”
周栋告诉我，完整版的游戏中总共有60多个拼接， “几个拼接组成一个谜题，而谜题和谜题中间也会穿插一些相对比较简单的拼接，起到场景过渡的作用” 。整个流程串联起来需要一定的运气， “有些时候正好是需要一个物件出现在这里，然后正好就跟另一个场景拼接上了。所以整个过程就是边画边想边建模，如果不合适就重新想。 ”
后期的难点主要在创新上。他们熟练地在一个大的谜题中间做小的拼接， “越来越流畅，越来越有经验了” ，但是如果要做一个新的谜题，或者是一个新的有视觉冲击的东西，就变得越发困难了。 “为了更多地体现叙事意义，我们会更加苛刻一些。如果一个环节出了问题，就要全盘从头开始想。可能一下就是推翻一整个月的工作。 ”