战争片|最热的血与最冷的枪，构成美学风格( 三 ) 传统文化|大别山|歌谣|文化味

真实布景的运用，同样不可取代。《功勋·能文能武李延年》塑造“指导员”的文戏出彩，表现“阵地战”的武戏亦不逊色。影片对346.6高地战斗置景全部采取了1比1的还原。主创人员在中朝边境离当年战斗发生地不远的高地，修建了长1.5公里的战壕，放置了4辆坦克，并选择战斗发生纪念日开机，以确保气候和环境的基本相同。对细节的逼真还原，最大程度上体现了贴近性。
同样出彩的还有《狙击手》，为了营造和战场环境相一致的黑白影调，张艺谋选择了真刀真枪和真冰真雪，要求演员口中吐出的气，都有真实效果。坚持雪景、室外和冬天，拒绝影棚、绿幕和特效，武装到牙齿的敌人，零下几十摄氏度的严寒，旨在再现战争环境的残酷，逼出演员的本能反应，避免工业化生产，回归手工制作，这些做法看似与数字电影时代的制作观念背道而驰，却和去流量的选角思路、去明星的叙事策略高度契合。无论技术如何发达，实景永远有着无法代替的美学价值——真实。它带来沉浸，有助于营造作品的战争氛围；它导致贴近，有利于激发演员的表演情绪。
综观这一轮抗美援朝题材影视创作，作品赓续了家国同构、虚实结合的英雄主义主题，铺陈了“统帅部的战争”和“战壕里的战斗”的多元叙事，构建了“最热的血”和“最冷的枪”的美学风格。期望未来有更多的作品，给观众带来震撼和突破：在历史真实和艺术真实之间实现巧妙平衡，在战争精神和军队特质之间找到合理表达，在技术潮流和艺术规律之间寻求不懈创新。
电影的意义在于铭记。抗美援朝战争是由一个个活生生的人构成的，而他们中的很多人只留下了一张普通的脸，我们要记住那些脸。一如穆旦的诗：静静的，在那被遗忘的山坡上，还下着密雨，还吹着细风，没有人知道历史曾在此走过，留下了英灵化入树干而滋生。