运筹帷幄的主人公是谁? 洛阳纸贵的主人公是谁( 二 )


从那以后 , 齐白石经常去陈师曾家 。陈的图书馆叫“” , 齐白石和在这里“谈画论世” 。当我们看到相同的东西时 , 我们的友谊变得越来越深” 。“汤怀”到底高且广 , 旧历六月依旧沁人心脾 。内墙上有四川嘉陵的山水画 。齐白石也去过这些地方 , 看着就觉得很亲切 。齐白石从北京一回国 , 就不情愿地写了一首诗:
六月的汤怀秋高气爽 , 四周的嘉陵江可以躺着游泳 。
这个世界能在这里相遇多少次 , 离开北京就不能回头 。
在汤怀与齐白石交谈 , 胸有大志的陈师曾竭尽全力发挥自己的绘画理论 。在他看来 , 绘画应该是生动的 , 显示心灵和艺术家的精神 , 而不应该只是像拍照一样 。在陈师曾的画论中 , “宁简而不美 , 宁巧而不宁拙 , 丑而不奇而不恶 , 工整而不缺率 , 诚实而不添饰 , 以充分发挥个性 , 唤起独立精神 , 避免贬低美、取姿而作画的世俗恒常状态 。取法 , 人品高 。”因为齐白石的作品突出了这种“简单” , 陈师曾称赞他的“画风” 。
对齐白石的印章 , 陈师曾当时的评价是“多面而不简” 。齐白石听了陈的话 , 致力于朴素 。在原有的基础上 , 根据东汉许慎的《说文解字》 , 参考秦汉时期私印的官印 , 观察汉魏时期的摩崖石刻 , 参加自己独创的木雕基础 , 融会贯通 , 最终形成了自己独特的浑厚古朴的篆刻风格 。
当时齐白石的画 , 走的是八大山人的路 , 到了他认为自己“挺像”的地步 。陈师曾认为人们在绘画中应该富有创造性和灵活性 。善于创作的齐白石听了陈的话 , 打开了思路 。经过努力 , 他终于“创立了自己的红花墨叶学派” 。
齐白石的《梅花》最早学习宋代杨的画法 。在家乡湖南 , 老乡殷晋阳以画梅子闻名 , 齐白石也兼顾笔法 , 自成风味 。陈师曾看后想:“工笔可以出梅花 , 但是很难讨好 。”齐白石相信陈的观点 , 改变了他的绘画 。陈师曾的渊博学识说服了齐白石;然而 , 齐白石长期混迹于下层社会的经历也给了陈师曾许多意想不到的启示 。因此 , 气与陈的交流不是单线的 , 而是双向互动的 。所以 , 虽然陈师曾自称是京派画坛的“领军人物” , 但他还是请当时并不被看好的齐白石为他的画题词 。齐白石也不客气 。他曾经为陈师曾的一幅画写过一首诗:
儿子的事业是画中的花 。
高于画 , 一登薄影在京 。
在这首诗中 , 陈师曾虽然出生在一个“公子”家庭 , 但他的品格却极高 。也许这就是出身贫寒的齐白石最看重陈师曾的地方 。齐白石对陈师曾的画也很有见地 。有一次 , 湖南一位姓刘的朋友因陈与家的关系 , 请他为自己画一幅“衡山水之家”的画 。这位朋友让齐白石补充问题 。当时看画的几个人都认为画“不像湖南的山水” 。然而齐白石认为 , 这些人并不了解陈师曾的画 , 却大量阅读了前人的原作 , 融炼结合 , 形成了“别样的学派” 。是真正画家的手段 , 而不仅仅是“画墨” 。齐白石的识见确实高人一等 。
当时他们交往的情况 , 在齐白石断断续续的日记和题画中有零星的描述 。比如他在一幅山水画上题词:“我回到京城 , 画了很多 。起初 , 我不画风景 , 但我为我的朋友画了四个小屏风...在寒冷中寻找乐趣似乎很无聊 。也就是说 , 陈师曾 , 这个时候住在这里的画家 , 不知道三昧……”那时候 , 陈师曾似乎是唯一一个一路无视齐白石《冷一》的人 。1921年 , 他们很快认识了 。6月6日是文人设定的“莲花”生日 。这一天 , 陈师曾邀请了一群著名的画家画莲花来庆祝 。知道陈奇白石“不高兴” , 他没有被邀请 。十多天后 , 齐白石再次邀请陈师曾和这些画家为荷花庆生 。似乎齐白石的性格一时别人很难把握 。两年后 , 为庆祝“荷花”的生日 , 齐白石特地画了30多幅荷花图 。在他自己看来 , 他们总体上是好的 。但其中更好的 , 齐白石认为有四幅枯莲图:题“人前笑”、“背后笑”、“暗里笑” 。其中 , 更好的都被陈师曾拿走了 。另外还有一本小画册 , 齐白石认为是“更好的” , 但“没人知道” , 也是“被老师叫去的” 。从这一点来看 , 陈师曾确实有很高的造诣和识见 。而他的眼光往往与齐白石一致 , 这应该是他们相互倾慕的基础 。