制约「国漫崛起」的真正因素有哪些谢 @叶佳桐

谢 @叶佳桐大大邀
这个问题我思考了很久，不是因为这个问题太难，恰恰相反，正是因为太简单。
首先我们要知道——“真相往往很简单”，是那种你会拍着脑门抱怨如此简单的事情，为什么你之前就是没想到的那种简单。
所谓制约“国漫崛起”的因素也是如此的，说起来简单的要命……我们先来介绍一下黑暗~哦不，动画世界的两大公理。
一，生存是动画公司的第一需要。换成人话：人要吃饭。
二，平台（包括传统和网络）不断发展扩张，而观众总数有限。换成人话：有中间商赚差价，韭菜不够割。
如果你是一个动画制作团体，最符合你的利益的方式是什么呢？当然是直接把动画产品送到想看的观众面前，要么买票，要么买周边，你直接收钱。
但显然现实中没有任何制作方能做到这一点，因此大部分产品的运营和收益权利要转交给包税人，也就是从前的电视台和现在的网络平台。在这个过程中，平台的大的部分成本都消耗在寻找用户和收取用户身上产生的观赏收益上，比如付费阅读和植入广告。
在这我们再融入两个概念，网络红利与收益链。
先说网络红利，在中国有10亿左右的潜在网络用户，其中潜在动漫产品用户大约在2.6亿左右（来自2016中国动漫产业蓝皮书）。中国网络文化，包括网络小说、网络图片、微电影、漫画、网剧、网络动画等行业的发展都得益于网络红利的快速发掘。
再来看利益链，利益链指的是从投入成本到回收利润的整个过程，利益链越长，成本越高，边际效用越小，反之则亦然。
因此2015年之后，得益于网络红利，网络文化产业得到了快速发展。而现如今网络红利已经被开发殆尽，发展趋势放缓。之前网络平台的利益链控制在可以承受的范围内，短平快的IP类作品能够迅速帮助平台收回成本，赚取利润。因此平台倾向于鼓励短平快的文化产品，而压制需要较长时间孵化和运营的深度作品。
而随着网络红利的消失，观众开始成熟化，开始习惯于寻找和评价素质过硬的作品，IP类作品开始呈现出颓势。
而这个时期我称之为门槛时代或者升维时代。
当IP类产品，尤其是其中很多文化水平、制作水平、信息量较低的文艺作品之所以进入颓势，正是因为无法其提高自身的创作门槛，也适应观众逐渐提升的欣赏门槛。而当一些经过长期孕育，经得住长期大范围人群审美考察的作品一问世——例如《流浪地球》和《哪吒》，达不到门槛的文化作品会惨遭淘汰，而没有建立和适应全新创作门槛的平台的市场份额会大幅缩水，至少也会面临严厉挑战。
从《流浪地球》和《哪吒》这类作品对于早些的IP类作品所施加的影响来看，不啻于一场恐怖的升维打击。