为啥水上悟志作为一名老资历漫画家一直没能打响名气( 六 ) 由于题主的

永井给出了答案：为了保存人性的美好而战，为了使人之所以为人而战。
现在来看，豪叔的这次问答影响深远，我们几乎能在之后所有伟大的少年漫画作品中找到这个问题的存在，以及不同漫画家给出的，各式各样的回答和解读：北斗神拳里，是“爱を取り戻せ”（把爱找回来），魔偶马戏团里，是为了笑容而战。至于幽游白书里，仙水篇直接受到了恶魔人的影响，为之痛苦的富坚甚至借树之口直接发问：“我们已经厌倦了……你们寻找别的敌人继续战斗吧”——一言道破了众多少年漫画中“战斗”的空虚性。如果读者只是为了体验感官上的刺激，感受童年的美好，或者对绝对的惩恶扬善的赞同，那这样的态度在阅读之余，多少带有些发泄和逃避的味道。因为回到现实，一切仿佛从未发生，读者并不会突然（或者经过训练）而拥有巨大的力量，从而获得自己想要的事物。
好在富坚最后走了出来，我们看到了飞影轻松地玩弄着那盘录像带，看到了近乎游戏的争夺战，看到了战斗结束，生活继续，日常仍然是日常。富坚一个个交代了之后众人的情况，最后在一张飘落的照片里画上了少年漫画史上最圆满的省略号……
我不知道水上有没有读过幽白，但我相信他一定会喜欢幽白最后的处理。因为这完全符合他的少年漫画的理念。我将他的少年漫画魂概括成这样一句：水上悟志，是个重视人生的意义，胜过冒险、战斗、成长的漫画家。
纵观水上的作品，作为少年漫画（通常还带一些SF元素），无不具有两个鲜明的特点：
一是不擅长刻画战斗。水上在设计出有趣的能力后，往往既做不到对能力的巧妙利用，他偏爱正反双方进行光明磊落的直接对殴，而不屑于玩弄战术；此外，在技法上，他也做不到利用分镜良好地传达出战斗紧张危险的氛围和过程，相对干净的笔触缺少一定的热血感。偏偏战斗的戏份很重，对一般的少年漫画读者来说，这点无疑是致命伤。
但换个角度看，这也是水上的特殊之处。
二是永远使人温暖的少年感，或者说，对冷漠人心的积极关怀。
回顾下水上主要作品中的主角的开场性格：雨宫夕日是个冷漠而厌世的大学生（大学生当主角，对一般读者来说又是一个致命伤……），迅火厌恶人类；最新的短篇集《放浪世界》里，『虚無をゆく』一篇，标题就已经把氛围泄了个干干净净；桶屋风太大概是最入世的一个，可惜正在中二期……
水上作品中的科幻元素也是同理，尽管略显直白，却多了份率真：惑星五月雨里的锤子象征着异化的日常生活；魂环中的穿梭转世是无法摆脱的爱与恨的纠葛；众多短篇里，科幻元素直接成为了孤独感和虚无感的泉源……