1、工笔画春夏秋冬创作心得摘要：工笔花鸟画是中国绘画中的一支奇葩 ， 在世界画坛上具有自己独特的风格 。
工笔画的细腻、巧密都让人们为之惊叹 ， 其色彩优美丰富 ， 不但为中国人民喜闻乐见 ， 也受到了世界人民的喜爱 。
受西方绘画的影响 ， 近代的工笔画越来越讲究透视与色彩 ， 这使得其画面更为淡雅 。
中国工花鸟画的代表人物有李晓明 ， 王天胜 ， 金鸿钧等 ， 他们创作力求行备神达 ， 画风清新、典雅、厚重都是我们学习工笔画的要点 。
我也特别喜欢这种画风 ， 描绘的希望借用他们的绘画技法来完成我的作品 。
春夏秋冬（只缘情深 ， 苦乐相伴）虽然是常见的春夏秋冬的情景 ， 但是我运用了特别的构图方式 ， 借此抒发我对生活的情感 ， 纪念我的大学生活 。
关键词：工笔花鸟； 。

2、透视；色彩；情感 中图分类号：J211.28文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-28-1中国工笔花鸟画的鼎盛时期是宋代 。
这一时期的工笔花鸟画力求细致华丽 ， 以黄筌父子为代表 ， 他们继承了唐代花鸟画的绘画传统 ， 以纤细的线条勾画配以轻柔的赋色 ， 线色相交融 ， 几乎看不多勾描的痕迹 ， 情态活泼逼真 。
其代表作写生珍禽图卷 ， 描绘了、麻雀、鸠、龟等飞禽、昆虫二十多种 ， 它只是为创作而收集素材的写生草稿 ， 所以并无构图上的刻意组织 1画面不大 ， 却勾勒精细 ， 神态毕现 ， 质感分明 ， 情趣盎然 ， 物象结构交代得很清楚 ， 并崇尚骨力与丰满的造型风格 ， 被宋代画院奉为花鸟画的标准 ， 而且影响久远 。
随后 ， 谢赫提出“六法论 。

3、” ， 原文为：“一、气韵生动是也；二、骨法用笔是也；三、应物象形是也；四、随类赋彩是也；五、经营位置是也；六、传移模写是也 。
” 2被历代推崇为中国绘画和评论的最高准则 。
在绘画发展史上有重要的意义 。
传统工笔画的主要特征为：形象真实、工致周密、笔精色妙、意韵清雅、境界深远 。
随着时代潮流的发展以及东西方文化的交流 ， 当代工笔花鸟的创作越来越关注色彩的表现技法和创作对象的真实存在感 ， 并运用了很多新颖的多领域的绘画创作方法 ， 从而向众人传递艺术家自身对生活的独到体验和内心情感 。
我一直相信每一幅画都包含着作者的内心情感 ， 每幅作品都是会说话的 。
运用春夏秋冬四季节来形容我曾经四年的大学生活 ， 很贴切 。
为了做好前期 。

4、准备 ， 我查阅了许多关于当代风格流派的资料 ， 我重点了解了以下内容：一、 革新与创新风格 ， 其代表画家是江宏伟 。
张弘星先生在江宏伟出版的画集序言中写道：“一九八四年至一九八六年间 ， 江朦胧地朝着自己尚不很清晰的目标靠近 。
几乎同时 ， 江亦沉缅于对宋人花鸟画幻觉般的热爱中 。
江在其作品中显露出对宋人绘画中古典审美趣味由衷地倾心” 。
3因此在他作品中既有宋画的韵味 ， 又有现代审美的特质；二、 设计构成风格 ， 其代表画家是林若熹 ， 林若熹在谈到他的艺术追求时说：“我一直探索的是 ， 在研究古典传统风格语汇中演绎出一种合适表现的绘画方式 。
” 4他在章法上吸取了西方的现代设计构成的技法 ， 形成了当代工笔花鸟画的新风格 。
还有肌理制作 。

【春夏秋冬|工笔画《春夏秋冬》创作心得】5、风格等等 。
我在参考这些资料之后进行构图确定 。
为了更好地表现出我想要传达的内容 ， 我通过大量的户外拍摄和网络寻找能触动我情感 ， 符合我表达情感的花鸟图片 ， 并借助图片勾勒我心里的作品构图 。
在构图上 ， 春夏秋冬分为四部分 ， 每个部分有不同的含义：图一春望 ， 整个构图运用了从外到内的结构 ， 具有较强的装饰感 ， 给人凝聚感 ， 反映大一的我们从祖国四面八方来到学校的情形；图二夏欢 ， 采用了常见S形的构图 ， 传递大二欢乐的气氛 。
整个主体是小雏菊 ， 它的花语是纯洁的爱 ， 是大二生活中美好的情感；图三秋悲 ， 整个散落的秋叶 ， 代表的是大三期间大家因为情感和面对人生众多选择时的复杂情感；图四冬离 ， 的构图运用了上下呼应的想法 ， 传递大四分离在即 。

6、的气氛枯枝冰冷的画面 ， 是大四学期结束时的各种离别 。
在色彩上 ， 因为这次创作的思路是用“春夏秋冬”的景象来描述我曾经美好的四年大学生活 ， 所以对作品的颜色选择 ， 我很谨慎 。

稿源：(未知)

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标题：春夏秋冬|工笔画《春夏秋冬》创作心得