18、面料纤维组织结构的目的 ， 获得各种视觉“新外观”并创造出不同凡响的成衣整体“软雕塑”艺术或局部浮雕艺术的视觉效果 。
特别是运用现代扎染中浸、注、拔、喷、绘等“艺术染整”技法与上述三维工艺进行的综合与创造 ， 能产生出“万花筒”般的无数种组合方案和奇妙的视觉图形 ， 将其应用于现代时尚服饰设计和新产品开发 ， 具有服装视觉革命的意义 。
上述这种通过“艺术染整”二次开发创造的艺术休闲时装 ， 带给我们的完全是一种与普通印染工艺和常规服装设计“传统”手法迥然不同的审美风格 。
“艺术染整”工艺二次开发和深度加工的服装成衣 ， 以丰富变化的肌理图形 ， 抽象写意的审美意趣和独特个性的艺术品味 ， 予消费者以一般时尚服饰鲜见的视觉“愉悦” 。

19、 ， 令WAL-MART,MARKS&SPENCER ， BESTSELLER等世界著名跨国公司青睐有加 ， 也让颇具艺术眼力和追求精致品质的法国、意大利等休闲、工艺服装市场欣然接受了国产面料的“以产顶进” 。
“艺术染整”工艺强化对服装面料视觉审美功能深度开发的探索 ， 为我国纺织服装企业发挥自身比较优势 ， 整合国内传统工艺资源 ， 积极面向国际主流时尚市场 ， 有效规避因同质化恶性竞争带来的经营风险 ， 提高服装出口产品附加值和出口创汇产能 ， 提供了一种清晰的思路和崭新的方法 。
以欧洲绿色生态和国际标准化生产规范为标准的“艺术染整”工艺 ， 将“三染”聚合、绞缬、冰裂纹肌理等传统技艺精髓与自主开发的注淋、泼彩、喷涂、拓转、拧褶记忆 。

20、成型等核心技术结合 ， 集东方“写意”悠远之意境和西方“印象派”形、色、光、影之神韵于一体 ， 巧妙地将民间工艺文化、现代设计“形式美”法则、数码图形创意与纺织印染科技进行综合与创造 ， 形成了一门全新的科学、柔性、艺术并有着手工时代工艺特征和充满人文关怀的全新染整学科分支 ， 有着非常广阔的市场前景 。
今天 ， 当我们迈步入世与世界纺织服装业同台竞技之际 ， “艺术染整”挟全球休闲化流行风潮 ， 集东西方自然造化 ， 汇工艺历史源流 ， 以面料和服装图形创意、设计和生产一体化工艺的独特优势 ， 将时尚与速度、设计与流行、需求与生产完美地整合在一条充满柔性的产业链上 ， 为我国设计师直面市场的快速反应和天才创意提供了一个全新、自由的设计 。

21、空间 。
四、“艺术染整”理应成为服装设计师的创新利器 在纺织服装市场竞争白热化的今天 ， 我国服装设计师应当借鉴国际成功典范的经验 ， 敏锐地抓住“民族化”遭遇“国际化”引发“泛工艺化”流行的历史机遇 ， 以本土文化做支点 ， 用国际化眼光望未来 ， 从服装设计语言创新入手 ， 正确导入“艺术染整”设计概念 ， 及时把握和正确运用民族“工艺品牌”之利器 ， 形成自己独特的设计风格 。
樊纲教授指出：“对一些传统产业的品牌 ， 我们强调民族性是对的 ， 没有民族性 ， 就没有国际性 。
但是只强调民族性 ， 而没有现代化 ， 那么也不可能有国际化 。
人们对品牌的认知也是一种文化的认同 ， 把传统的与现代人的审美情趣与需求融合起来 ， 这才能够称得上是完整意义上的 。

22、品牌 。
”在经济全球化的背景下 ， 面对“e”时代生活方式和审美情趣的巨变所带来的服装个性化消费新需求 ， 能否以科学求实的精神和开放自信的心态改造和扬弃民族传统工艺？在西方强势流行文化与东方历史文明遭遇、碰撞和交融并汇的“信息爆炸”时代 ， “综合就是创造”的科学设计观 ， 是否应该再度引起服装学界和设计师们足够的重视？传统与现代、东方与西方、技术与艺术、手工与科技、功能与形式 ， 太多的“综合”命题亟待我们去研究、探索和解读 。
笔者以为：“民族的”工艺文化精神真正融入“世界的”主流时尚的设计探索 ， 是一个以国际化宏阔视野“东寻西找”、用九死无悔的执著坚韧“水陆兼程”的长期、艰苦的求索历程 ， 不可能一蹴而就 。
而时下那种 。

23、对“民族的 ， 就是世界的”设计经典常作简单、片面和浅层理解的阿Q精神 ， 那种将承载着历史文化积淀、蕴含着远古先民伟大创造精神的“图腾设计”庸俗化甚而止步于简单的“描龙绣凤” ， 那种目光短浅、不思进取、夜郎自大并在玩味“盛世唐装”湮灭的辉煌中自我陶醉、自鸣得意的笨伯们 ， 是难当时代赋予的设计大任的！一个志存高远并以振兴中华服装“民族品牌”为己任的中国服装设计师 ， 对此要有清醒的认识 。

稿源：(未知)

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标题：服装设计|服装设计艺术差别管理论文( 四 )